M HKA gaat digitaal

Met M HKA Ensembles zetten we onze eerste échte stappen in het digitale landschap. Ons doel is met behulp van nieuwe media de kunstwerken nog beter te kaderen dan we tot nu toe hebben kunnen doen.

We geven momenteel prioriteit aan smartphones en tablets, m.a.w. de in-museum-ervaring. Maar we zijn evenzeer hard aan het werk aan een veelzijdige desktop-versie. Tot het zover is vind je hier deze tussenversie.

M HKA goes digital

Embracing the possibilities of new media, M HKA is making a particular effort to share its knowledge and give art the framework it deserves.

We are currently focusing on the experience in the museum with this application for smartphones and tablets. In the future this will also lead to a versatile desktop version, which is now still in its construction phase.

Ensemble: The City Collection / De Stadscollectie / La collection municipale

©M HKA, photo: Bram Goots

De stad Antwerpen startte in 2021 met de uitbouw van een stadscollectie hedendaagse kunst. De beeldende kunst wordt in langdurige bruikleen gegeven aan het Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen (M HKA), dat de collectie samen met de stad zal uitbouwen. In het eerste jaar gaat bij de aankoop van de nieuwe collectie extra aandacht naar jonge kunstenaars die in Antwerpen wonen, waarvan het oeuvre volop in ontwikkeling is, maar nu reeds als een referentie voor de toekomst wordt beschouwd. Zo krijgen ze – vandaag nog urgenter dan anders – een duw in de rug, zowel financieel als inzake waardering.

 

Antwerpen is de stad bij uitstek van de avant-garde, met een diverse kunstenaarsgedreven kunstscène die internationaal gericht is, en ook hier het internationale heeft laten plaatsvinden. Deze kunstscène is eveneens een basis geweest voor internationale ontwikkelingen, via commerciële galerieën en publieke initiatieven van wereldniveau. In het verleden vertaalde dit zich slechts zeer fragmentair in patrimoniumopbouw. Daarom start de stad Antwerpen nu met de uitbouw van een stadscollectie. Ze maakt daarbij gebruik van de expertise en capaciteit van het M HKA en versterkt die op deze manier ook in de collectieverwerving en -uitbouw.

De Stadscollectie wil niet alleen een divers en internationaal hedendaags kunstpatrimonium opbouwen, maar bovenal kunstenaars die met Antwerpen verbonden zijn, waarderen en ondersteunen – en daarmee samenhangend, galerieën en publieke initiatieven die hedendaagse kunst in Antwerpen publiek maken, zichtbaarheid geven.
Er wordt niet gestreefd naar een zo uitgebreid of volledig mogelijke collectie, maar naar beperkte, gerichte keuzes van werken of ensembles van museaal niveau, die het bredere landschap indiceren. De collectie zal zich over de jaren heen geleidelijk ontwikkelen, zodat opname erin op zich reeds een teken van waardering wordt.

De Stadscollectie is meer dan een verzameling lokale kunstenaars. Ze wil er ook de aandacht op vestigen hoe de recente internationale kunstontwikkelingen in Antwerpen een voedingsbodem hebben gevonden en dit tot vandaag blijven doen. Zo bestaat de intentie om buitenlandse kunstenaars aan te kopen als dat sleutelkunstenaars zijn voor galerieën in Antwerpen vandaag. Tegelijk beseft de stad dat haar eigen kunstenaars deel zijn van dat internationale beeld. Ook daar wil De Stadscollectie niet enkel investeren in gevestigde namen, maar net zo goed in het werk van opkomend talent, en voor dit eerste jaar wordt dit zelfs de voornaamste focus – die steun is nu immers nog urgenter dan anders.

Schepen Nabilla Ait Daoud: "Met het nieuwe opzet van een Stadscollectie beeldende kunst hebben we een beleidsinstrument waarmee we in één klap verschillende doelstellingen realiseren. Om te beginnen is het natuurlijk een steun aan het M HKA, dat in het vooruitzicht van de nieuwbouw zijn verzameling verder wil versterken. Tegelijkertijd verhelpen we echter aan een eigen tekort. Antwerpen heeft een fenomenale beeldende kunstscène waar veel internationale topkunstenaars landen. In het verleden werd dat spijtig genoeg amper vertaald in patrimonium. Daar willen we nu een inhaalbeweging maken. Die investering zal ook de galerijen en publieke initiatieven waarderen en ondersteunen die hedendaagse kunst in Antwerpen publiek maken, door hun engagementen een duurzame plaats te geven. En aankopen zijn natuurlijk een steun aan kunstenaars, zowel financieel als in termen van waardering. Daarom willen we ook gericht jongere kunstenaars opnemen. Dit eerste jaar wordt dat zelfs de voornaamste focus, die steun is nu immers nog urgenter dan anders."

M HKA-directeur Bart De Baere: "Beeldende kunstenaars zijn minder in loondienst dan podiumkunstenaars, ze werken minder met tijdelijke contracten en kunnen maar voor een lager percentage terugvallen op het kunstenaarsstatuut als vangnet. Mede daarom keken we als M HKA in deze maanden bewust of we via bijkomende initiatieven extra aandacht aan hen konden geven. Dat zijn nooit meer dan druppels op een gloeiende plaat maar elke druppel helpt nu toch. We gingen daarom graag mee met het voorstel van schepen Nabilla Ait Daoud om in deze omstandigheden bij de eerste aankopen voor de nieuwe stadscollectie extra aandacht te geven aan jonge kunstenaars die in Antwerpen wonen."

Verberg deze beschrijving

Thema's & Categorieën

Geen foto

>Portraits by Isabelle Pateer.

Geen foto

>Acquisitions.

Werken

>Raoul van den Boom, Yayoi Kusama, Kusama’s studio (New York), 1967.Photography, print on baryta, 65 x 207.5 cm.

>Marcel Broodthaers, Ma collection, 1971.Collage, assemblage en collage op beide zijden van twee panelen, panel: 100 × 65 cm.

> Panamarenko, Rugzakvlucht 4KW, 1984.Object, mixed media, 71 x 73 x 52 cm (plinth: 100 x 40 x 45 cm).

>Adrien Tirtiaux, L'Aventure dans la savane, 1988-2018.Print, fine art print on ilford paper, 59.4 x 84 cm.

>Stephen Willats, Concrete Window, 1991.Photography, photographic prints, photographic dye, acrylic paint, letraset text on paper and card, 121 x 74.5 cm.

>Marthe Wéry, Utrecht Après, 1992.Painting, oil on panel, 3 x (50 x 41 x 3 cm).

>Vered Ben-Kiki, Wallpaper, 1994.Installation, collage op papier, drie delen, elk 205 x 73 cm.

>Els Dietvorst, Engel [Angel], 2001.Sculpture, loam, wood, sackcloth.

>Philippe Van Wolputte, Manhandle, 2004.Video, video, b/w, stereo, dimensions 4/3, 00:11:23.

>Adrien Tirtiaux, Portable Continuous Monument, 2006-2010.Installation, box with notepad and comic page, 23 x 32 x 4 cm.

>Walter Swennen, Zij die van hier zijn zijn van hier, 2006.Painting, acryl op doek, 40 x 50 cm.

>Nel Aerts, Goodbye Old Paint, 2009.Video, video, super 8mm film transfer to hd, 00:02:27.

>Philippe Van Wolputte, Inhaling Minerals As-Best As Possible, 2010.Video, video, b/w, stereo, dimensions 4/3, 00:05:42.

>Philippe Van Wolputte, Getting Over, 2010.Video, video, stereo, b/w, dimensions 4/3, 00:02:16.

>Perry Roberts, Kingscliff, 2010.Painting, oil on paper, 200 x 150 cm.

>Philippe Van Wolputte, Temporary Penetrable Exhibition Spaces T.P.E.S. 1 - 6 of 10, 2011.Video, video, b/w, stereo, dimensions 4/4, 00:08:37.

>Philippe Van Wolputte, Give off / Give out, 2011.Video, video, b/w, stereo, dimensions 16/9, 00:04:44.

>Nel Aerts, Tribune Sculptuur, 2011.Video, video, super 8mm film transfer to hd, 00:01:18.

>Adrien Tirtiaux, Monumentale académie, 2012-2018.Print, fine art print on ilford paper, 59.4 x 84 cm.

>Philippe Van Wolputte, Looking Back While Walking Forward, 2013.Video, video, stereo, b/w, dimensions 16/9, 00:11:24.

>Nadia Naveau, Deaf Ted, Danoota (and me), 2014-2021.Sculpture, drie witte bustes van gips en plasticine, te tonen op hoge sokkels, Variabele installatie op sokkels, beelden: 120 × 180 × 130 cm, 130 × 90 × 60 cm, 160 × 80 × 80 cm.

>Nel Aerts, Hide And Seek, 2014.Installation, textile, iron, wood, 188 x 125 cm.

>Nadia Naveau, Deaf Ted, 2014.Sculpture, plaster, 130 x 80 x 70 cm.

>Nadia Naveau, Figaro’s Triumph, 2014.Sculpture, plaster, 160 x 80 x 80 cm.

>Nadia Naveau, Roi, je t'attends à Babylone, 2014.Sculpture, plaster, plasticine, 180 x 120 x 130 cm.

>Pélagie Gbaguidi, Icon in Progress After the Pink, 2015.Painting, acrylic on canvas, pigment , 250 x 152 cm.

>Guy Woueté, Terre & Visages, 2015-2020.Photography, series of 10 photographs, printed on canson rag photographique 310 gr, elk 40 x 60 cm.

>Mashid Mohadjerin, Vanished soldier, 2016.Photography, 75 x 75 x 2.4 cm.

>Mashid Mohadjerin, Tweets video, 2016.Video, single-channel video.

>Mashid Mohadjerin, Gigi, 2016.Photography, 110 x 88.5 x 2.4 cm.

>Mashid Mohadjerin, Amina, 2016.Photography, 110 x 88.5 x 2.4 cm.

>Mashid Mohadjerin, No liability, 2016.Photography, 75 x 75 x 2.4 cm.

>Mashid Mohadjerin, Pauvre révolution, 2016.Photography, 75 x 90 x 2.4 cm.

>Mashid Mohadjerin, Mona Lisa conquers Qasr El Nil, 2016.Photography, colour photo, 110 x 73 x 2.4 cm.

>Mashid Mohadjerin, #revolution, 2016.Photography, 87.7 x 144 cm.

>Pélagie Gbaguidi, Naked Writing, 2016.Drawing, colour charchoal and colour pencil on paper, 29 x 21 cm.

>Pélagie Gbaguidi, Naked Writing, 2016.Drawing, colour charchoal and colour pencil on paper, 29 x 21 cm.

>Adrien Tirtiaux, Approcher la ligne claire, 2016-2018.Print, fine art print on ilford paper, 59.4 x 84 cm.

>Adrien Tirtiaux, La Reine des ruines, 2016-2018.Print, fine art print on ilford paper, 59.4 x 84 cm.

>Imge Özbilge, Camouflage, 2016.Video, animated short film, 00:05:31.

>Mashid Mohadjerin, Lipstick & Gas Masks, 2016.Installation, photo installation, variable.

>Mathieu Verhaeghe, ​​​​​​​Sausage Series, 2016-2020.Installation, paint, pork intestine, rope, variable dimensions.

>Adrien Tirtiaux, Prouvé au vent, 2017-2018.Drawing, 4 drawings, marker and screentone on paper, frame, 42 x 29.7 cm.

>Adrien Tirtiaux, Alles fliegt Ford, 2017-2018.Print, fine art print on ilford paper, 59.4 x 84 cm.

>Imge Özbilge, Galata, 2017.Drawing, ink and acrylic on paper.

>Margaret Salmon, I You Me We Us, 2018.Video, double channel 16mm film transferred to digital on 2 hantarax monitors, 00:16:00 in loop.

>Adrien Tirtiaux, Europe Without Borders, 2018-2019.Installation, blue pigments, acrylic binder, brass, 240 x 240 cm / 80 x 80 x 80 cm.

>Martin Margiela, Vanitas, 2019.Installation, silicone, natuurlijk en kunstmatig geverfd haar, 90 × 255 × 50 cm.

>Guy Woueté, Le Fou Postcoloniale Insane, 2019-2020.Installation, five screen hd-video installation, variable.

>Imge Özbilge, Editioned characters [from Kara La series], 2019.Drawing, ink on paper, transparent glass frame.

>Nel Aerts, Dear Night, Will We Part Ways?, 2019-2020.Painting, acrylic and oil on panel, 61 x 56 cm.

>Nel Aerts, Waddle Work Film, 2019.Video, video, super 8mm film transfer to hd, 00:08:05.

>Ignace Cami, Nar, 2020.Sculpture.

>Leendert van Accoleyen, Kortom, de kenmerken van de Gotiek, 2020.Sculpture, steen, metaal, metaaldraad, eik, 300 x 40 x 60 cm.

>Özge Akarsu, Being with the Other, 2020.Video, music by sugar plum fairy - pjotr ilyich tchaikovski bycyrille mercadier and david gould., 00:03:27.

>Nikolay Karabinovych, Even Further, 2020.Video, videoinstallatie, video (kleur en geluid) en metalen muziekdoos, 00:06:22.

>Bendt Eyckermans, De interne oorlog, 2020.Painting, oil on canvas, 187 x 148 cm.

>Cindy Wright, Eye to Eye (Unification), 2020.Drawing, charcoal on paper, 192 x 300 cm.

>Charline Tyberghein, Hangry Eyes, 2020.Painting, acrylic on wood, 122 x 94 cm.

>Charline Tyberghein, Sportsball!, 2020.Painting, acrylic on wood, 150 x 122 cm.

>Charline Tyberghein, Trouble ahead, trouble behind, 2020.Painting, acrylic on wood, 185 x 150 cm.

>Imge Özbilge, Zonder titel [Untitled], 2020.Drawing, ink and acrylic on paper.

>Maika Garnica, From Bow to Ear, 2020.Installation, ceramics, metal, wood, felt, 300 x 300 cm.

>Winnie Claessens, The Great Ballet in Orbit, 2021.Video, 16:9, 00:08:34.

>Winnie Claessens, The Truth is out there, 2021.Sculpture, 50.5 x 16 x 16 cm.

>Moataz Alqaissy, Protrude, 2021.Textile, gouache, tempera, metaal, linnen, 78 × 70 cm.

>Hana Miletić, Materials, 2021.Assemblage, textielkunst, handgeweven textiel (gebleekt rood organisch cottoline, rode organische ruwe wol, rode organische cottoline, raffia van rode zijde en witte organische cottoline), 54 x 37 x 1,5 cm.

>Hana Miletić, Materials, 2021.Assemblage, textielkunst, handgebreid en handgeweven textiel (zwarte melkwol, zwart gerecycleerd nylon, beige melkvezel, bruin-grijze organische ruwe wol, diervriendelijke zijde en blauw-zilver metaalgaren), 30 x 6 x 3 cm.

>Otobong Nkanga, The Accumulator, 2021.Painting, acryl on paper, 64 x 50.5 cm.

>Ann Veronica Janssens, Magic Mirror Steel Blue, 2022.Sculpture, dichroic laminated glass consisting of crash glass, float and gelatin filters , 220 x 110 x 1.8 cm .

>Jonathan Meese, THE THIRD MAN'S SOLDIERS! (KNALLBONBONS "X") - 1 - , 2022.Sculpture, advertising pilar, acrylic, caparol-dispersion binder, 72 x 195 cm.

>Subin Son, Diaspora, 2022.Sculpture, assemblage van drie boeken, 18 × 15 × 13 cm.

>Hana Miletić, Materials, 2022.Assemblage, textielkunst, handgeweven en gevilt textiel (lichtgrijs eucalyptus garen, bleke gele ruwe wol, zilvergrijs gemerceriseerd katoen, zilver metaalgaren, zilver diervriendelijk zijde en veelkleurige ruwe wol), 78 × 58 × 2 cm.

>Otobong Nkanga, The Connector, 2022.Painting, acrylverf, stickers en potlood op papier, 42 x 29.7 cm.

>Fia Cielen, Soma, 2023.Drawing, collage and mushroom spores on paper, 3 x (40 × 30 cm).

>Daan Gielis, Happy Sad, 2023.Installation, neon, 100 x 100 cm.

>Viktor Mattsson, Finding Paradise, 2023.Painting, oil on linen, 85 x 70 cm.

>Sam Druant, We Weave, 2023.Textile, mix van textiel, met handpistool getuft, 220 × 270 cm.

>Fia Cielen, HYPNOPOMP, 2023.Installation, video, sculpture and projection mapping, sculpture 142 × 75 × 65 cm.

>Jaffa Lam, A Piece of History of the Moon.Installation.

>Mashid Mohadjerin, You can not stop us.Photography, colour photo on paper, 50 x 50 x 2.4 cm.