{"id":4449,"name":"","email":"","language_id":1,"permalink":"chris-reinecke","deleted":false,"legal_status_id":null,"url_1":"","twitter":null,"category_id":12,"date_of_birth":"1936-01-01T00:00:00.000+00:00","place_of_birth":null,"country_of_birth":null,"place_of_residence":null,"country_of_residence":null,"cached_privileges_list":"User","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"can_log_in":false,"firstname":"Chris","lastname":"Reinecke","annotation":"\u003cp\u003eTekst: Lotte Beckwé, 2020\u003c/p\u003e\u003cblockquote\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e‘I'm an Indian, a Vietnamese, a German and Chris Reinecke’\u003c/p\u003e\u003c/blockquote\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn 1961, Chris Reinecke (°1936, Potsdam) graduated from the \u003ci\u003eÉcole nationale supérieure des Beaux-Arts\u003c/i\u003e in Paris. Afterwards she went to the Kunstakademie in Düsseldorf where she continued her studies until 1965 in the studio of Gerhard Hoehme; where Sigmar Polke, Gerhard Richter and Franz Erhard Walther were also in training.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn the late 1960s, Joseph Beuys founded the German Student Party. In combination with the Parisian student protests, it incited the revolts in Düsseldorf and other places. Through her then-husband, Jörg Immendorff, she met Joseph Beuys. During this tumultuous period, Reinecke founded the \u003ci\u003eLIDL Action Room\u003c/i\u003e, together with Immendorff, Hans-Jürgen Bulkowski and Wolfgang Feelisch. This \u003ci\u003eneodadaist\u003c/i\u003e action group fought against what it considered to be the elitist mentality of the art academy.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn the summer of 1969, LIDL-sport settled in Antwerp, invited by the Fluxus-minded art space A379089, where they organised a football match and a cycling race from Antwerp to Broodthaers’ \u003ci\u003eMusée d 'Art Moderne, Département des Aigles\u003c/i\u003e.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eReinecke became disillusioned. Art was powerless against the political reality. She retired from the art world. Together with Immendorff she founded the \u003ci\u003eBüro Olympia\u003c/i\u003e. They transformed LIDL into a grassroots, revolutionary movement.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eShe gave priority to her political work, for example her call for better social housing in Germany. A local conservative politician declared that people should ‘just build their own houses’. Reinecke responded to his cynicism with a design for mobile residential units. She used wool and a crochet needle to make a cocoon that could be hung between two lampposts. She also designed a one-person cabin on wheels. Unfortunately, her designs were never executed.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eThe M HKA holds four works by Chris Reinecke in its collection: Umgebungskleid (1967), Region nach oben geöffenet (1969), Appetizer (1969) and Schutz gegen Anfassen (1970). In collaboration with the artist, all of her posters (Schaufenster placards) under the heading Mietersolidarität, or \"solidarity among tenants,\" were digitized, translated into Dutch and English, and made accessible on ensembles.org\u003c/p\u003e\u003cp\u003eNL\u003c/p\u003e\u003cblockquote\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e‘Ik ben een Indiër, ik ben een Vietnamees, ik ben een Duitse en Chris Reinecke’\u003c/p\u003e\u003c/blockquote\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn 1961 studeerde Chris Reinecke af aan de \u003ci\u003eÉcole nationale supérieure des Beaux-Arts\u003c/i\u003e te Parijs. Daarna \u0026nbsp;trok ze naar de Kunstacademie in Düsseldorf waar ze tot 1965 haar studies verderzette in het atelier van Gerhard Hoehme\u003ci\u003e; \u003c/i\u003eeen plek waar Sigmar Polke\u003ci\u003e,\u003c/i\u003e Gerhard Richter en Franz Erhard Walther eveneens in de leer waren.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eEind jaren zestig richtte Joseph Beuys de Duitse Studenten Partij op. Samen met het protest van de Parijse studenten, gaf het de aanzet voor de revoltes in onder andere Düsseldorf. Via haar toenmalige echtgenoot, Jörg Immendorff leert ze Beuys kennen. Tijdens deze tumultueuze periode richtte Reinecke de \u003ci\u003eLIDL Action Room\u003c/i\u003e op, samen met Immendorff, Hans-Jürgen Bulkowski en Wolfgang Feelisch. Deze \u003ci\u003eneodadaïstische\u003c/i\u003e actiegroep streed tegen wat het als de elitaire mentaliteit van de kunstacademie beschouwde. In de zomer van 1969 strijkt LIDL-sport neer in Antwerpen, op uitnodiging van de fluxus-gezinde kunstruimte A379089, waar ze een voetbalmatch en een wedstrijd wielrennen organiseren van Antwerpen naar Broodthaers’ \u003ci\u003eMusée d’Art Moderne, Département des Aigles\u003c/i\u003e.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eReinecke raakte gedesillusioneerd. Kunst stond machteloos tegenover de politieke realiteit. Ze trok zich terug uit de kunstwereld. Samen met Immendorff richtte ze het\u003ci\u003e Büro Olympia\u003c/i\u003e op. Ze transformeerden LIDL in een \u003ci\u003egrassroots\u003c/i\u003e, revolutionaire beweging.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eHaar meer politieke werk kreeg voorrang, met bijvoorbeeld haar strijd voor een betere sociale huisvesting in Duitsland. Een plaatselijke conservatieve politicus liet zich ontvallen om ‘gewoon zelf je huizen te bouwen’. Reinecke beantwoordde zijn cynisme met een ontwerp voor mobiele woonunits. Met wol en haaknaald maakte ze een cocon die je tussen twee lantaarnpalen kon hangen. Daarnaast ontwierp ze ook een éénpersoonscabine op wielen. Helaas werden haar ontwerpen nooit uitgevoerd.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eHet M HKA bewaart vier werken van Chris Reinecke in de collectie: \u003ci\u003eUmgebungskleid \u003c/i\u003e(1967),\u0026nbsp;\u003ci\u003eRegion nach oben geöffenet\u003c/i\u003e (1969), \u003ci\u003eAppetizer\u003c/i\u003e (1969) en \u003ci\u003eSchutz gegen Anfassen\u003c/i\u003e (1970). In samenwerking met de kunstenaar werden al haar affiches (Schaufenster-plakaten) onder de noemer Mietersolidarität, of 'solidariteit onder huurders' gedigitaliseerd, vertaald naar het Nederlands en Engels, en ontsloten op ensembles.org\u0026nbsp;\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\u003cp\u003eFR\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\u003cp\u003e«\u0026nbsp;Je suis une Indienne, je suis une Vietnamienne, je suis une Allemande et je suis Chris Reinecke\u0026nbsp;»\u003c/p\u003e\u003cp\u003eEn 1961, Chris Reinecke (°1936, Potsdam) a terminé ses études à l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris. Elle a ensuite intégré l’Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf, où elle a poursuivi ses études jusque 1965 dans l’atelier de Gerhard Hoehme\u0026nbsp;; un endroit où Sigmar Polke, Gerhard Richter et Franz Erhard Walther ont également été formés.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eÀ la fin des années soixante, Joseph Beuys a fondé le parti d’étudiants allemands. De concert avec les protestations des étudiants parisiens, ceci a permis de déclencher les révoltes, notamment à Düsseldorf. Elle fait la connaissance de Beuys via son partenaire de l’époque, Jörg Immendorff. Lors de cette période tumultueuse, Reinecke a fondé la LIDL Action Room ensemble avec Immendorff, Hans-Jürgen Bulkowski et Wolfgang Feelisch. Ce groupe d’action néo-dadaïste s’est opposé à ce qui était considéré comme la mentalité élitiste de l’académie artistique. Lors de l’été 1969, le LIDL-sport est né à Anvers, sur invitation de l’espace artistique favorable au mouvement Fluxus appelé A379089. Pour cette occasion, ils organisent un match de football et une course cycliste à Anvers vers le Musée d’Art Moderne, Département des Aigles de Broodthaers.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eReinecke était désabusée. L’art était impuissant face à la réalité politique. Elle s’est retirée du monde artistique. Ensemble avec Immendorff, elle a fondé le Büro Olympia. Elle a transformé LIDL en un mouvement révolutionnaire et populaire.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eSon travail plus politique a alors pris le dessus, avec par exemple sa lutte pour de meilleurs logements sociaux en Allemagne. Un politicien conservateur local a déclaré qu’il fallait «\u0026nbsp;simplement construire des maisons soi-même\u0026nbsp;». Reinecke a répondu à son cynisme avec un projet d’unités résidentielles mobiles. Elle a ainsi créé un cocon qu’il est possible d’accrocher entre deux lampadaires avec de la laine et un crochet. Elle a ensuite imaginé une cabine sur roues pour une personne. Ses projets n’ont malheureusement jamais été construits.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eLe M HKA conserve quatre œuvres de Chris Reinecke dans sa collection : Umgebungskleid (1967), Region nach oben geöffenet (1969), Appetizer (1969) et Schutz gegen Anfassen (1970). En collaboration avec l'artiste, toutes ses affiches (Schaufenster) sous le titre Mietersolidarität, ou \"solidarité entre locataires\", ont été numérisées, traduites en néerlandais et en anglais, et rendues accessibles sur ensembles.org.\u003c/p\u003e","url_2":"","url_3":"","cached_name":"Chris Reinecke","date_of_death":null,"cached_name_asc":"Reinecke, Chris","stream_count_app":142,"gender":"other","platform_admin":null,"description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"","short_description_uk":"","description_tr":"","short_description_tr":"","poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/076/837/large/1970_Mietersolidarit%C3%A4t_Mommartz6.jpg?1643886577","poster_credits":null,"media_count":3,"items_count":39,"translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"\u003cblockquote\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e‘I'm an Indian, a Vietnamese, a German and Chris Reinecke’\u003c/p\u003e\u003c/blockquote\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn 1961, Chris Reinecke (°1936, Potsdam) graduated from the \u003ci\u003eÉcole nationale supérieure des Beaux-Arts\u003c/i\u003e in Paris. Afterwards she went to the Kunstakademie in Düsseldorf where she continued her studies until 1965 in the studio of Gerhard Hoehme; where Sigmar Polke, Gerhard Richter and Franz Erhard Walther were also in training.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eMeanwhile, she was exhibiting increasingly ephemeral drawings. A few years later, she started working with yarn and knitting wool. Through her playful use of trivial household materials she began to tamper with prevailing moral codes in both the field of gender and the relationship between art and the public.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eHer \u003ci\u003eKaugummibilder\u003c/i\u003e (1967), for example, invited the visitor to stick their chewing gum on stencils depicting landscapes. In \u003ci\u003eUmgebungskleider\u003c/i\u003e (1967), Reinecke put people in transparent plastic clothing on which the names of the things that the viewer saw were written, such as stones, walls, buildings, etc. And also with \u003ci\u003eKlima-Tisch \u003c/i\u003e(1967), she wanted to initiate collective learning processes, hoping to change people's minds or at least spark the will to change. The user of the table was able to simulate different climates through colored light, a fan, a toaster and room spray.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePhenomenology, the positioning of people and things, runs like a thread through Reinecke's oeuvre and is closely aligned with her critical questioning of the position of the artist and art in society. Even before Beuys claimed the idea that everyone can be an artist, Reinecke formulated in her \u003ci\u003eÜberlegungen zu meinen Machwerken\u003c/i\u003e [Reflections on My Concoctions] (1967) that everyone can become an artist with a personal autonomous perspective. For her, art was the way to political emancipation.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn the late 1960s, Joseph Beuys founded the German Student Party. In combination with the Parisian student protests, it incited the revolts in Düsseldorf and other places. Through her then-husband, Jörg Immendorff, she met Joseph Beuys. During this tumultuous period, Reinecke founded the \u003ci\u003eLIDL Action Room\u003c/i\u003e, together with Immendorff, Hans-Jürgen Bulkowski and Wolfgang Feelisch. This \u003ci\u003eneodadaist\u003c/i\u003e action group fought against what it considered to be the elitist mentality of the art academy.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn the summer of 1969, LIDL-sport settled in Antwerp, invited by the Fluxus-minded art space A379089, where they organised a football match and a cycling race from Antwerp to Broodthaers’ \u003ci\u003eMusée d 'Art Moderne, Département des Aigles\u003c/i\u003e.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eDuring a museum visit in the early 1970s, Reinecke was suspected of wanting to set the building on fire. As usual, she carried cod liver oil, a vitamin supplement, and they thought it was petrol! After the attacks by the left-wing extremist terrorist group Rote Armee Fraktion, there was distrust of engaged art. To bring the hypersensitivity to a head, she decided to set loose a burning toy mouse at an exhibition by André Masson in a museum in Düsseldorf.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eReinecke became disillusioned. Art was powerless against the political reality. She retired from the art world. Together with Immendorff she founded the \u003ci\u003eBüro Olympia\u003c/i\u003e. They transformed LIDL into a grassroots, revolutionary movement.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eShe gave priority to her political work, for example her call for better social housing in Germany. A local conservative politician declared that people should ‘just build their own houses’. Reinecke responded to his cynicism with a design for mobile residential units. She used wool and a crochet needle to make a cocoon that could be hung between two lampposts. She also designed a one-person cabin on wheels. Unfortunately, her designs were never executed.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn a pamphlet she wrote:\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e‘It is astonishing that AIR is not yet being traded: this trade would guarantee the most massive moneymaking of all time!!’\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eHer ideas still resonate to this day and have not lost any of their relevance. Reinecke put little value in the unique aura of a work of art and the existence of artistic genius. ‘People long for something unique,’ she once wrote, ‘like a plaster on the wound of the ordinary. Why do so many people want to distinguish themselves or upgrade themselves with the so-called \u003ci\u003esublime\u003c/i\u003e?’\u003c/p\u003e\u003cp\u003eThe M HKA holds four works by Chris Reinecke in its collection: Umgebungskleid (1967), Region nach oben geöffenet (1969), Appetizer (1969) and Schutz gegen Anfassen (1970). In collaboration with the artist, all of her posters (Schaufenster placards) under the heading Mietersolidarität, or \"solidarity among tenants,\" were digitized, translated into Dutch and English, and made accessible on ensembles.org\u003c/p\u003e\u003cp\u003eText: Lotte Beckwé\u003c/p\u003e"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"\u003cblockquote\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e‘Ik ben een Indiër, ik ben een Vietnamees, ik ben een Duitse en Chris Reinecke’\u003c/p\u003e\u003c/blockquote\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn 1961 studeerde Chris Reinecke af aan de \u003ci\u003eÉcole nationale supérieure des Beaux-Arts\u003c/i\u003e te Parijs. Daarna \u0026nbsp;trok ze naar de Kunstacademie in Düsseldorf waar ze tot 1965 haar studies verderzette in het atelier van Gerhard Hoehme\u003ci\u003e; \u003c/i\u003eeen plek waar Sigmar Polke\u003ci\u003e,\u003c/i\u003e Gerhard Richter en Franz Erhard Walther eveneens in de leer waren.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eOndertussen trad ze al naar buiten met efemere tekeningen. Enkele jaren later begon ze ook te werken met garen en breiwol. Met o.a. haar speels gebruik van banale huishoudmaterialen begon ze te morrelen aan de gangbare morele codes op zowel het gebied van gender als die van de relatie tussen kunst en publiek. \u0026nbsp;\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eHaar \u003ci\u003eKaugummibilder\u003c/i\u003e (1967) bijvoorbeeld, nodigden de bezoeker uit om hun kauwgum op stencils waarop landschappen afgebeeld stonden te plakken. In \u003ci\u003eUmgebungskleider\u003c/i\u003e (1967) stak Reinecke enkele mensen in doorzichtige plastic kledij waarop de benamingen van de dingen werden geschreven die de kijker te zien kreeg, zoals stenen, muur, gebouwen etc. En ook met \u003ci\u003eKlima-Tisch \u003c/i\u003e(1967), wilde ze collectieve leerprocessen initiëren, met de hoop op verandering of tenminste de wil tot verandering in de geesten van de mensen wakker te maken. De gebruiker van de tafel was in staat verschillende klimaten te simuleren via gekleurd licht, een ventilator, een broodrooster en roomspray.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eDe fenomenologie, de positiebepaling van mensen en dingen, loopt als een rode draad doorheen Reinecke’s oeuvre en sluit nauw aan bij haar kritische bevraging van de positie van de kunstenaar en kunst in de maatschappij. Nog voor Beuys het idee claimde dat iedereen een kunstenaar kon zijn, formuleerde Reinecke in haar\u003ci\u003e Überlegungen zu meinen Machwerken\u003c/i\u003e [Reflecties over mijn makelij] (1967) dat iedereen een kunstenaar kon worden met een persoonlijk autonoom perspectief. Voor haar was kunst de weg naar politieke emancipatie.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eEind jaren zestig richtte Joseph Beuys de Duitse Studenten Partij op. Samen met het protest van de Parijse studenten, gaf het de aanzet voor de revoltes in onder andere Düsseldorf. Via haar toenmalige echtgenoot, Jörg Immendorff leert ze Beuys kennen. Tijdens deze tumultueuze periode richtte Reinecke de \u003ci\u003eLIDL Action Room\u003c/i\u003e op, samen met Immendorff, Hans-Jürgen Bulkowski en Wolfgang Feelisch. Deze \u003ci\u003eneodadaïstische\u003c/i\u003e actiegroep streed tegen wat het als de elitaire mentaliteit van de kunstacademie beschouwde. In de zomer van 1969 strijkt LIDL-sport neer in Antwerpen, op uitnodiging van de fluxus-gezinde kunstruimte A379089, waar ze een voetbalmatch en een wedstrijd wielrennen organiseren van Antwerpen naar Broodthaers’ \u003ci\u003eMusée d’Art Moderne, Département des Aigles\u003c/i\u003e.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eBij een museumbezoek begin jaren zeventig werd Reinecke ervan verdacht het gebouw in brand te willen steken. Zoals gewoonlijk had ze levertraan bij, een vitamine supplement, en ze dachten dat het petroleum was. Na de aanslagen van de links-extremistische terreurgroep Rote Armee Fraktion ontstond er een wantrouwen tegenover geëngageerde kunst. Om de overgevoeligheid op de spits te drijven, besloot ze een brandende speelgoedmuis los te laten op een tentoonstelling van André Masson in een museum in Düsseldorf.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eReinecke raakte gedesillusioneerd. Kunst stond machteloos tegenover de politieke realiteit. Ze trok zich terug uit de kunstwereld. Samen met Immendorff richtte ze het\u003ci\u003e Büro Olympia\u003c/i\u003e op. Ze transformeerden LIDL in een \u003ci\u003egrassroots\u003c/i\u003e, revolutionaire beweging.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eHaar meer politieke werk kreeg voorrang, met bijvoorbeeld haar strijd voor een betere sociale huisvesting in Duitsland. Een plaatselijke conservatieve politicus liet zich ontvallen om ‘gewoon zelf je huizen te bouwen’. Reinecke beantwoordde zijn cynisme met een ontwerp voor mobiele woonunits. Met wol en haaknaald maakte ze een cocon die je tussen twee lantaarnpalen kon hangen. Daarnaast ontwierp ze ook een éénpersoonscabine op wielen. Helaas werden haar ontwerpen nooit uitgevoerd.\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn een pamflet schreef ze:\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e‘Het is verbazend dat met de LUCHT nog geen handel wordt gedreven: deze handel zou de meest enorme geldwinning aller tijden garanderen!!’\u003c/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eHaar ideeën resoneren tot op vandaag en hebben nog niets van hun actualiteit verloren. Reinecke hechtte weinig geloof aan het unieke aura van een kunstwerk en het bestaan van het artistieke genie. ‘Mensen verlangen naar iets unieks’, schreef ze ooit, ‘als pleister op de wonde van het alledaagse. Waarom willen zo veel mensen zich onderscheiden of opwaarderen met het zogenaamde \u003ci\u003everhevene\u003c/i\u003e?’\u003c/p\u003e\u003cp\u003eHet M HKA bewaart vier werken van Chris Reinecke in de collectie: \u003ci\u003eUmgebungskleid \u003c/i\u003e(1967),\u0026nbsp;\u003ci\u003eRegion nach oben geöffenet\u003c/i\u003e (1969), \u003ci\u003eAppetizer\u003c/i\u003e (1969) en \u003ci\u003eSchutz gegen Anfassen\u003c/i\u003e (1970). In samenwerking met de kunstenaar werden al haar affiches (Schaufenster-plakaten) onder de noemer Mietersolidarität, of 'solidariteit onder huurders' gedigitaliseerd, vertaald naar het Nederlands en Engels, en ontsloten op ensembles.org\u0026nbsp; \u0026nbsp;\u003c/p\u003e\u003cp\u003eTekst: Lotte Beckwé\u003c/p\u003e"},{"locale":"fr","short_description":"","description":"\u003cblockquote\u003e\u003cp\u003e«\u0026nbsp;Je suis une Indienne, je suis une Vietnamienne, je suis une Allemande et je suis Chris Reinecke\u0026nbsp;»\u003c/p\u003e\u003c/blockquote\u003e\u003cp\u003eEn 1961, Chris Reinecke (°1936, Potsdam) a terminé ses études à l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris. Elle a ensuite intégré l’Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf, où elle a poursuivi ses études jusque 1965 dans l’atelier de Gerhard Hoehme\u003ci\u003e\u0026nbsp;; \u003c/i\u003eun endroit où\u003ci\u003e \u003c/i\u003e\u003cspan style=\"background-color:white;color:black;\"\u003eSigmar Polke\u003ci\u003e,\u003c/i\u003e Gerhard Richter et Franz Erhard Walther ont également été formés.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\u003cp\u003eEntre-temps, elle a déjà commencé à se faire un nom avec des dessins éphémères. Plusieurs années plus tard, elle a aussi commencé à travailler avec des fils et de la laine à tricoter. \u003cspan style=\"background-color:white;\"\u003eElle a commencé à explorer les codes moraux habituels notamment par le biais de son utilisation espiègle des matériaux ménagers banals, à la fois sur le sujet du genre et de la relation entre l’art et le public.\u0026nbsp;\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"background-color:white;\"\u003eSon œuvre \u003c/span\u003e\u003ci\u003eKaugummibilder\u003c/i\u003e\u0026nbsp;\u003cspan style=\"background-color:white;\"\u003e [Images de chewing-gum] (1967) invite par exemple le visiteur à coller son chewing-gum sur des pochoirs qui représentaient des paysages. Dans\u003ci\u003e \u003c/i\u003e\u003c/span\u003e\u003ci\u003eUmgebungskleider\u003c/i\u003e\u003cspan style=\"background-color:white;\"\u003e [Vêtements d’environnement] (1967), Reinecke a demandé à des personnes de porter des vêtements en plastique transparent sur lequel sont écrits les noms des choses que le spectateur peut voir, comme des pierres, un mur, des bâtiments, etc. Avec \u003ci\u003eKlima-Tisch \u003c/i\u003e(1967), son objectif était également \u003c/span\u003ede commencer un processus d’apprentissage collectif pour susciter le changement ou au moins faire germer la volonté de changement dans les esprits des personnes. L’utilisateur de la table pouvait simuler plusieurs climats avec de la lumière colorée, un ventilateur, un grille-pain et un vaporisateur.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"background-color:white;\"\u003eLa phénoménologie, la détermination de la position des personnes et des choses font office de fil rouge à travers toute l’œuvre de Reinecke et correspondent à merveille au questionnement critique de la position de l’artiste et de l’art dans la société. \u003c/span\u003eAvant que Beuys ne déclare que tout le monde pouvait être un artiste, Reinecke déclarait dans son\u0026nbsp;Überlegungen zu meinen Machwerken\u0026nbsp;\u003ci\u003e \u003c/i\u003e[Réflexions à propos de ma fabrication] (1967) que tout le monde pouvait devenir un artiste avec une perspective personnelle et autonome. Elle estimait que l’art était un moyen d’émancipation politique.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"background-color:white;\"\u003eÀ la fin des années soixante, Joseph Beuys a fondé le parti d’étudiants allemands. De concert avec les protestations des étudiants parisiens, ceci a permis de déclencher les révoltes, notamment à Düsseldorf. Elle fait la connaissance de Beuys via son partenaire de l’époque, Jörg Immendorff. Lors de cette période tumultueuse, Reinecke a fondé la \u003ci\u003eLIDL Action Room\u003c/i\u003e ensemble avec\u003c/span\u003e Immendorff, Hans-Jürgen Bulkowski et Wolfgang Feelisch. Ce groupe d’action \u003ci\u003enéo-dadaïste\u003c/i\u003e s’est opposé à ce qui était considéré comme la mentalité élitiste de l’académie artistique. Lors de l’été 1969, le LIDL-sport est né à Anvers, sur invitation de l’espace artistique favorable au mouvement Fluxus appelé A379089. Pour cette occasion, ils organisent un match de football et une course cycliste à Anvers vers le Musée d’Art Moderne, Département des Aigles de Broodthaers.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eAu cours d’une visite de musée au début des années septante, Reinecke est soupçonnée de vouloir mettre le feu au bâtiment. Comme à son habitude, elle avait de l’huile de foie de morue, des compléments de vitamines et quelque chose comme du pétrole. Après les attentats du groupe terroriste d’extrême gauche Rote Armee Fraktion, une certaine méfiance s’est installée à l’égard de l’art engagé. Afin de renforcer l’hypersensibilité, elle a décidé de \u003cspan style=\"background-color:white;\"\u003elâcher une fausse souris en feu dans une exposition d’André Masson dans un musée de Düsseldorf.\u0026nbsp;\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"background-color:white;\"\u003eReinecke était désabusée. L’art était impuissant face à la réalité politique. Elle s’est retirée du monde artistique. \u003c/span\u003eEnsemble avec Immendorff, elle a fondé le Büro Olympia. Elle a transformé LIDL en un mouvement révolutionnaire et \u003ci\u003epopulaire\u003c/i\u003e.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"background-color:white;\"\u003eSon travail plus politique a alors pris le dessus, avec par exemple sa lutte pour de meilleurs logements sociaux en Allemagne. Un politicien conservateur local a déclaré qu’il fallait «\u0026nbsp;simplement construire des maisons soi-même\u0026nbsp;». Reinecke a répondu à son cynisme avec un projet d’unités résidentielles mobiles. Elle a ainsi créé un cocon qu’il est possible d’accrocher entre deux lampadaires avec de la laine et un crochet. Elle a ensuite imaginé une cabine sur roues pour une personne. Ses projets n’ont malheureusement jamais été construits.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\u003cp\u003eDans un pamphlet, elle a déclaré ceci\u0026nbsp;:\u003c/p\u003e\u003cp\u003e«\u0026nbsp;Il est étonnant que personne n’ait encore commercialisé l’AIR\u0026nbsp;: ce commerce garantirait la plus grande source de revenus du monde\u0026nbsp;!!\u0026nbsp;»\u003c/p\u003e\u003cp\u003eSes idées trouvent encore un écho aujourd’hui et n’ont rien perdu de leur caractère actuel. Reinecke ne croyait pas beaucoup en une aura unique d’une œuvre d’art et en l’existence du génie artistique. «\u0026nbsp;Les personnes veulent quelque chose d’unique\u0026nbsp;», a-t-elle autrefois écrit, «\u0026nbsp;comme un pansement sur la blessure du quotidien. Pourquoi autant de gens veulent-ils se différencier ou s’améliorer avec ce qu’on appelle \u003ci\u003ele sublime\u003c/i\u003e\u0026nbsp;?\u0026nbsp;»\u003c/p\u003e\u003cp\u003eLe M HKA conserve quatre œuvres de Chris Reinecke dans sa collection : Umgebungskleid (1967), Region nach oben geöffenet (1969), Appetizer (1969) et Schutz gegen Anfassen (1970). En collaboration avec l'artiste, toutes ses affiches (Schaufenster) sous le titre Mietersolidarität, ou \"solidarité entre locataires\", ont été numérisées, traduites en néerlandais et en anglais, et rendues accessibles sur ensembles.org\u003c/p\u003e\u003cp\u003eTexte: Lotte Beckwé\u003c/p\u003e"},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":""},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"locations":[{"country":"DE","place":"Potsdam","category":{"en":"Born in","nl":"Geboren in","fr":"Né à"}},{"country":"DE","place":"Düsseldorf","category":{"en":"Lives in","nl":"Leeft in","fr":"Vit à"}}]}