[{"id":27115,"title":"Children are surrounded by Art","dimensions":"A2","date_begin":"2020-01-01","material":"paper collage ","short_description":"","art_status_id":13,"legal_status_id":47,"category_id":216,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":1,"stream_count":0,"collection":"Collection MHKA, Antwerp","cached_tag_list":"IN VITRO","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":null,"reference":"M00375","stream_count_app":27,"permalink":"children-are-surrounded-by-art","description_ru":"","description_de":"","description_es":"","description_el":"","short_description_du":"","short_description_fr":"","short_description_ru":"","short_description_de":"","short_description_es":"","short_description_el":"","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/060/908/medium_500/Nikita_Kadan.jpg?1599227441","cached_actor_names":"Nikita Kadan / Нікіта Кадан","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003eРобота \u0026laquo;Діти оточені мистецтвом\u0026raquo; \u0026ndash; це колаж, який включає в себе елементи обкладинки однойменної брошури 1970-х років про санаторії, палаци піонерів, дитячі оздоровчі табори і твори монументального мистецтва, що їх прикрашають. Фоном колажу є типова радянська віконна решітка, візерунок якої імітує сонячне проміння, цей елемент часто зустрічається в роботах Кадана. В поєднанні з зображеннями з брошури вона символізує складність і мінливість сучасного українського історичного наративу. Статус символів минулого часто змінюється: те, що раніше схвалювалося, потім заперечується та ігнорується. Ці зміни диктує політична історія. Так, поступово руйнуючись, застарілі зразки радянської неомодерністської архітектури несподівано стали символізувати спротив новому антиісторицизму та консервативному політичному ізоляціонізму. Націоналісти вимагають їх знесення в рамках політики декомунізації, а космополітична молодь влаштовує під їхніми склепіннями техно-вечірки.\u003c/p\u003e\r\n","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":true,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/060/908/large/Nikita_Kadan.jpg?1599227441","poster_credits":"(c) Nikita Kadan, 2020","translations":[{"locale":"en","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cem\u003eСhildren Are Surrounded by Art\u0026nbsp;\u0026nbsp;\u003c/em\u003eis a collage that features the cover of a 1970s eponymous brochure about sanatoriums, pioneer palaces, children\u0026rsquo;s recreation\u003cb\u003e \u003c/b\u003ecamps and the monumental art that adorned them. The background of the collage is a standard Soviet window grate with radiating bars like the rays of the sun, a recurrent motif in Kadan\u0026rsquo;s oeuvre. Together with the image from the brochure, it embodies the complexity and mutability of the current Ukrainian historical narrative. The symbols of the past change their position swiftly, moving from the area of ​​encouraged, denied and ignored. These changes are dictated by political history. Thus, gradually crumbling, decrepit, Soviet neo-modernist architecture suddenly became a symbol of resistance towards the new anti-historicalism and conservative political isolationism. Nationalists demand their demolition as part of the \u0026lsquo;policy of decommunization\u0026rsquo;, while cosmopolitan youth throw their techno parties under their arches.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","description":""},{"locale":"fr","description":""}]},{"id":28469,"title":"Small House of Giants / Будиночок велетнів","dimensions":"250 x 250 x 435 cm","date_begin":"2012-01-01","material":"found object, wood, metal, gypsum, paint","short_description":"","art_status_id":13,"legal_status_id":46,"category_id":58,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":8,"stream_count":0,"collection":"M HKA, Antwerp","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":null,"reference":"S0609","stream_count_app":68,"permalink":"small-house-for-giants","description_ru":"","description_de":"","description_es":"","description_el":"","short_description_du":"","short_description_fr":"","short_description_ru":"","short_description_de":"","short_description_es":"","short_description_el":"","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":"http://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/083/687/medium_500/Imagine_Ukraine_Bozar_02.jpg?1652277117","cached_actor_names":"Nikita Kadan / Нікіта Кадан","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"\u003cp\u003e\u0026laquo;Будиночок велетнів\u0026raquo; \u0026ndash; це комбінований об\u0026rsquo;єкт, своєрідний архітектурний колаж. Він складається з житлового вагончика для будівельників зразка 1970-х років (такі вагончики й досі використовуються в Україні) та моделі геометричного фасаду, яка відсилає до радянської модерністської архітектури того ж періоду. На вікні вагончика встановлено типово радянську захисну решітку, форма якої імітує сонячне проміння. Цей елемент, дуже характерний для пострадянського міського простору, часто зустрічається в роботах Нікіти Кадана. Він символізує напругу між утисками та мріями, між убогим повсякденням і утопічними горизонтами. Інсталяцію доповнюють вирізки з радянських газет, які підкреслюють зміну соціальної ролі та образу робітника в новому капіталістичному середовищі сучасної України. З іншого боку, ця робота пропонує критичний погляд на фіктивну героїзацію робітників у радянському минулому. У \u0026laquo;Будиночку велетнів\u0026raquo; автор досліджує ситуацію пострадянської України, в якій неокапіталістичні відносини будуються на руїнах ідеологізованого суспільства минулих часів.\u003c/p\u003e\r\n","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":false,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/083/687/large/Imagine_Ukraine_Bozar_02.jpg?1652277117","poster_credits":"Photo: Pat Verbruggen","translations":[{"locale":"en","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cem\u003eSmall House of Giants\u003c/em\u003e is a combined object, an architectural collage of sorts. It consists of a ready-made living container for builders from the 1970s (containers of such kind are still in use in Ukraine) and a model of a geometric facade referring to the modernist Soviet architecture of the same period. The window of the container is protected by a typical Soviet window grate with radiating bars like the rays of the sun. This ubiquitous element of the post-socialist urban environment is a recurrent motif in Nikita Kadan\u0026rsquo;s oeuvre, thematising the tension between oppression and dreams, impoverished everyday life and utopian horizons. The installation is accompanied by clippings from socialist publications, emphasizing the shifting social role of the worker within the new capitalist environment in Ukraine. At the same time, it also suggests a critical stance towards the fictive heroic position of workers in the Soviet past. \u003cem\u003eSmall House of Giants \u003c/em\u003efocuses on the conditions of post-Soviet Ukraine, where neo-capitalist relations are built on the ruins of the ideological society of the past.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eSmall House of Giants\u003c/em\u003e is een gecombineerd object, een soort architecturale collage. Het bestaat uit een kant-en-klare wooncontainer voor bouwvakkers uit de jaren 1970 (het soort containers dat nog steeds gebruikt wordt in Oekra\u0026iuml;ne) en een maquette van een gevel met geometrisch patroon, wat verwijst naar de modernistische Sovjet-architectuur uit dezelfde periode. Het raam van de container wordt afgeschermd door een typisch Sovjet-raamrooster \u0026ndash; met spijlen die zonnestralen verbeelden. Dit alomtegenwoordige element van de post-socialistische stedelijke omgeving is een terugkerend motief in Nikita Kadans oeuvre, dat de spanning tussen onderdrukking en dromen, het verarmde dagelijkse leven en utopische horizonten thematiseert. De installatie gaat vergezeld van knipsels uit socialistische publicaties die reflecteren op de veranderende sociale rol van de arbeider binnen het nieuwe kapitalistische \u0026nbsp;Oekra\u0026iuml;ne. Tegelijkertijd suggereert het werk ook een kritische houding ten opzichte van de fictieve hero\u0026iuml;sche positie van arbeiders in het Sovjetverleden. \u003cem\u003eSmall House of Giants\u003c/em\u003e kijkt naar de situatie van post-Sovjet-Oekra\u0026iuml;ne, waar neokapitalistische relaties gebouwd worden op de ru\u0026iuml;nes van de ideologische samenleving uit het verleden.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eSmall House of Giants\u003c/em\u003e est un objet combin\u0026eacute;, une sorte de collage architectural compos\u0026eacute; d\u0026rsquo;un conteneur-logement cl\u0026eacute; en main des ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;70 pour loger des ouvriers du b\u0026acirc;timent (ce type de conteneurs est encore utilis\u0026eacute; en Ukraine) et d\u0026rsquo;une maquette de fa\u0026ccedil;ade au motif g\u0026eacute;om\u0026eacute;trique, qui fait r\u0026eacute;f\u0026eacute;rence \u0026agrave; l\u0026rsquo;architecture sovi\u0026eacute;tique moderniste de la m\u0026ecirc;me \u0026eacute;poque. La fen\u0026ecirc;tre du conteneur est prot\u0026eacute;g\u0026eacute;e par un grillage typiquement sovi\u0026eacute;tique \u0026ndash; avec des barres dispos\u0026eacute;es en rayons de soleil. Cet \u0026eacute;l\u0026eacute;ment omnipr\u0026eacute;sent de l\u0026rsquo;environnement urbain post-socialiste est un motif r\u0026eacute;current dans l\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre de Nikita Kadan, qui th\u0026eacute;matise la tension entre l\u0026rsquo;oppression et les r\u0026ecirc;ves, le quotidien appauvri et des horizons utopiques. L\u0026rsquo;installation est accompagn\u0026eacute;e de coupures de publications socialistes qui r\u0026eacute;fl\u0026eacute;chissent \u0026agrave; l\u0026rsquo;\u0026eacute;volution du r\u0026ocirc;le social du travailleur dans la nouvelle Ukraine capitaliste. L\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre sugg\u0026egrave;re en m\u0026ecirc;me temps une attitude critique envers la position h\u0026eacute;ro\u0026iuml;que fictive des travailleurs dans le pass\u0026eacute; sovi\u0026eacute;tique. \u003cem\u003eSmall House of Giants\u003c/em\u003e observe la situation de l\u0026rsquo;Ukraine post-sovi\u0026eacute;tique, o\u0026ugrave; les relations n\u0026eacute;o-capitalistes se construisent sur les ruines de la soci\u0026eacute;t\u0026eacute; id\u0026eacute;ologique d\u0026rsquo;antan.\u003c/p\u003e\r\n"}]},{"id":17095,"title":"The Chronicle / Хроніка","dimensions":"18 x  (15 x 20 cm)/(20 x 15 cm) ","date_begin":"2016-01-01","material":"ink on paper","short_description":"","art_status_id":13,"legal_status_id":47,"category_id":20,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":11,"stream_count":0,"collection":"Collection M HKA, Antwerp / Collection Flemish Community ","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"\u003cp\u003ehttps://www.flickr.com/photos/134929716@N03/albums/72157681676187796\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe Chronicle\u003c/em\u003e is a series of drawings by victims of torture, pogroms, the massacres in Volhynia and prisoners during the Nazi regime.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe Chronicle\u003c/em\u003e is een reeks tekeningen met slachtoffers van martelingen, pogroms, de slachtpartijen in Wolyni\u0026euml; en van gevangenen tijdens het Naziregime.\u003c/p\u003e\r\n","date_end":null,"reference":"BK007960","stream_count_app":87,"permalink":"the-chronicle","description_ru":"","description_de":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eDas Material der Reihe \u0026bdquo;The Chronicle\u0026ldquo; umfasst Fotografien von Opfern des Lwiw-Pogroms der j\u0026uuml;dischen Gemeinde, von polnischen und ukrainischen Opfern des Massakers in Wolhynien sowie von Opfern des NKWD und Zivilisten und Gefangenen, die w\u0026auml;hrend der Nazi-Besetzung ermordet wurden.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eDie Reihe verweist auf ein mehrj\u0026auml;hriges Ph\u0026auml;nomen der fotografischen Manipulation: Fotografien wurden mit Bildtexten mit Angabe der Henker und ihrer Opfer versehen. Die Geschichte der Manipulation ist nichts anderes als eine Fortsetzung der Geschichte der Kriminalit\u0026auml;t, auf verschiedenen Ebenen und mit verschiedenen Motiven. Sp\u0026auml;ter wird die Manipulation aufgedeckt und alle Seiten haben ihre eigene Wahrheit. Der Kampf um die Erinnerung verwandelt sich in einen Wettbewerb zur Schaffung einer ideologisierten Imitation der Erinnerung.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eDie Serie \u0026bdquo;The Chronicle\u0026ldquo; reflektiert zeitgen\u0026ouml;ssische \u0026bdquo;Erinnerungskriege\u0026ldquo;. Der K\u0026uuml;nstler bietet einen Vorschlag, Geschichte immer direkt zu betrachten \u0026ndash; ohne Ausnahme - \u0026nbsp;und niemals durch die Schutzbrille einer ideologisch begr\u0026uuml;ndeten Mythologie.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n","description_es":"","description_el":"","short_description_du":"","short_description_fr":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe Chronicle\u003c/em\u003e est une s\u0026eacute;rie de dessins de victimes de torture, de pogroms et de massacres en Volhynie et de prisonniers pendant l\u0026rsquo;occupation nazie.\u003c/p\u003e\r\n","short_description_ru":"","short_description_de":"\u003cp\u003e\u0026#39;The Chronicle\u0026#39; ist eine Serie von Zeichnungen von Opfern von Folter, Pogromen, Massakern in Wolhynien und Gefangenen w\u0026auml;hrend des Nationalsozialismus.\u003c/p\u003e\r\n","short_description_es":"","short_description_el":"","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":"http://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/039/365/medium_500/86_3.jpg?1516365485","cached_actor_names":"Nikita Kadan / Нікіта Кадан","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"\u003cp\u003e\u0026laquo;Хроніка\u0026raquo; \u0026ndash; це серія малюнків, створена Нікітою Каданом. Матеріали, використані при роботі над серією, включають, зокрема, фото жертв єврейського погрому у Львові, польських і українських жертв Волинської трагедії, жертв НКВС, а також цивільних і військовополонених, убитих під час німецької окупації. Серія відсилає до практики багаторічної маніпуляції фотографіями, яка полягає в тому, що фото розповсюджуються з підписами, в яких катів і жертв поміняно місцями. Історія маніпуляцій є нічим іншим, як продовженням історії вбивств, яке відбувається на різних рівнях і з різних мотивів. Потім маніпуляції розкриваються, і всі сторони вдаються до взаємних викриттів. Боротьба за пам\u0026rsquo;ять перетворюється на змагання з виробництва її ідеологізованих сурогатів. Серія \u0026laquo;Хроніка\u0026raquo; \u0026ndash; це відображення сучасних \u0026laquo;війн пам\u0026rsquo;яті\u0026raquo;. В ній автор пропонує розглядати історію тільки безпосередньо, і ніколи не через окуляри ідеологізованої міфології.\u003c/p\u003e\r\n","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":true,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/039/364/large/86_2.jpg?1516365443","poster_credits":"(c)image: Nikita Kadan","translations":[{"locale":"en","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cem\u003eThe Chronicle\u003c/em\u003e\u0026nbsp;is a series of drawings by Nikita Kadan. The material used while working on the series included photographs of victims of the Lviv pogrom of the Jewish community, Polish and Ukrainian victims of the Volhynia massacre, victims of NKVD, and civilians and prisoners of war murdered under Nazi occupation. The series is a reference to a multiannual phenomenon of photographic manipulation: photographs are distributed with captions altering the order of executioners and their victims. The history of manipulation is nothing but continuity in the history of crime, on a variety of levels and differently motivated. Later, manipulation is detected and all sides proceed with revealing mutual truths. The struggle for memory morphs into competition to generate an ideologised imitation of memory. \u003cem\u003eThe Chronicle\u003c/em\u003e\u0026nbsp;reflects contemporary \u0026ldquo;memory wars\u0026rdquo;. The artist offers a suggestion that history should always be viewed directly \u0026ndash; without exception \u0026ndash; and never through the protective looking-glass of an ideologically founded mythology.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","description":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eBij het werken aan de reeks \u0026lsquo;The Chronicle\u0026rsquo; werd onder andere gebruik gemaakt van foto\u0026rsquo;s van slachtoffers van de pogrom tegen de Joodse gemeenschap in Lviv, van Poolse en Oekra\u0026iuml;ense slachtoffers van de slachtpartij in Wolyni\u0026euml;, van slachtoffers van de NKVD en van burgers en krijgsgevangenen die onder de nazibezetting werden vermoord.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eDe reeks verwijst naar het al lang bestaande fenomeen van fotografische manipulatie: foto\u0026rsquo;s worden verspreid met titels die de ordening van beulen en slachtoffers wijzigen. Manipulatie is een constante in de misdaadgeschiedenis, op vele verschillende niveaus en met heel diverse motiveringen. Later wordt de manipulatie dan ontdekt en worden er van alle kanten nieuwe waarheden onthuld. De strijd om het geheugen verandert in een competitie om een ge\u0026iuml;deologiseerde imitatie van het geheugen te cre\u0026euml;ren.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eDe reeks \u0026lsquo;The Chronicle\u0026rsquo; is een weerspiegeling van de hedendaagse \u0026ldquo;geheugenoorlogen\u0026rdquo;. De kunstenaar suggereert dat de geschiedenis altijd \u0026ndash; zonder enige uitzondering \u0026ndash; rechtstreeks bekeken moet worden en nooit via het beschermende perspectief van een ideologisch gecre\u0026euml;erde mythologie.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","description":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eLe mat\u0026eacute;riau utilis\u0026eacute; pour travailler sur la s\u0026eacute;rie \u0026#39;The Chronicle\u0026#39; comprenait des photographies montrant des victimes du progrom Lviv de la communaut\u0026eacute; juive, des victimes polonaises et ukrainiennes du massacre de Volhynia, des victimes du NKVD et des civils et des prisonniers de guerre assassin\u0026eacute;s sous l\u0026#39;occupation nazie.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eCette s\u0026eacute;rie est une r\u0026eacute;f\u0026eacute;rence \u0026agrave; un ph\u0026eacute;nom\u0026egrave;ne pluri-annuel de manipulation photographique : des photographies sont distribu\u0026eacute;es avec des l\u0026eacute;gendes alt\u0026eacute;rant l\u0026#39;ordre des bourreaux et de leurs victimes. L\u0026#39;histoire de la manipulation n\u0026#39;est qu\u0026#39;une continuit\u0026eacute; dans l\u0026#39;histoire du crime, \u0026agrave; divers niveaux et avec diff\u0026eacute;rentes motivations. Plus tard, la manipulation est d\u0026eacute;tect\u0026eacute;e et toutes les parties commencent \u0026agrave; r\u0026eacute;v\u0026eacute;ler des v\u0026eacute;rit\u0026eacute;s mutuelles. La lutte pour le souvenir se mue en comp\u0026eacute;tition pour g\u0026eacute;n\u0026eacute;rer une imitation du souvenir teint\u0026eacute;e d\u0026#39;id\u0026eacute;ologie.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eLa s\u0026eacute;rie \u0026#39;The Chronicle\u0026#39; refl\u0026egrave;te les \u0026laquo;\u0026nbsp;guerres du souvenir\u0026nbsp;\u0026raquo; contemporaines. L\u0026#39;artiste sugg\u0026egrave;re que l\u0026#39;histoire devrait toujours \u0026ecirc;tre vue directement (sans exception) et jamais \u0026agrave; travers le verre de protection d\u0026#39;une mythologie bas\u0026eacute;e sur une id\u0026eacute;ologie.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n"}]},{"id":31769,"title":"The Beautiful Coloniser / Прекрасний колонізатор","dimensions":"120 x 100 cm","date_begin":"2020-01-01","material":"oil on canvas","short_description":"","art_status_id":13,"legal_status_id":47,"category_id":181,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":3,"stream_count":0,"collection":"Collection M HKA, Antwerp / Collection Flemish Community ","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":null,"reference":"BK009084","stream_count_app":63,"permalink":"the-beautiful-colonizer","description_ru":"","description_de":"","description_es":"","description_el":"","short_description_du":"","short_description_fr":"","short_description_ru":"","short_description_de":"","short_description_es":"","short_description_el":"","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/076/859/medium_500/Nikita_Kadan_%EF%BF%BD_The_Beautiful_Colonizer.jpg?1644577177","cached_actor_names":"Nikita Kadan / Нікіта Кадан","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":true,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/076/859/large/Nikita_Kadan_%EF%BF%BD_The_Beautiful_Colonizer.jpg?1644577177","poster_credits":"(c)Нікіта Кадан / Nikita Kadan","translations":[{"locale":"en","description":"\u003cp\u003eWith the painting\u003ci\u003e The Beautiful Coloniser\u003c/i\u003e, Nikita Kadan raises questions on whether, within the history of Ukraine, one can see the Soviet period as colonialist, and on how relevant it is to look at the post-Soviet era of Ukraine through a post-colonial lens. Kadan not only reflects on his own struggling with culture, descent and patriotism, but above all on how the post-revolutionary reinterpretation of the Soviet past and the manipulation of historiography affects the collective memory of Ukraine. He wants to expose the legacy of the Soviet Union and examine its impact on recent developments in Ukraine.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eKadan often quotes books on Ukrainian social life, on past and present political propaganda and on art history. \u003ci\u003eThe Beautiful Coloniser\u003c/i\u003e is based on a picture of a 17th century statue from Benin found in a Soviet book on African art. As might be expected, the book was written from an anti-colonial perspective. The depicted coloniser is an iconic figure with long hair and beard. Kadan turns him into a communist by painting a communist star on the helmet. The helmet recalls some helmets of the Red Army and at the same time looks like an Orthodox church dome. Such contradictions are characteristic of Kadan's oeuvre, which oscillates between past and present, official state art and avant-garde, nationalism and internationalism.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e"},{"locale":"nl","description":"\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\u003cp\u003eIn het schilderij 'The Beautiful Colonizer' 2020 kaart Kadan de kwestie aan of men binnen de geschiedenis van Oekraïne de Sovjetperiode kan zien als kolonialistisch en hoe relevant het is om het post-Sovjet-tijdperk van Oekraïne te bekijken door een postkoloniale bril. Kadan toont niet alleen hoezeer hij zelf worstelt met cultuur, afkomst en patriottisme, maar vooral hoe de postrevolutionaire herinterpretatie van het Sovjetverleden en de manipulatie van de\u003cstrong\u003e \u003c/strong\u003egeschiedschrijving het collectieve geheugen van Oekraïne beïnvloedt. Hij wil de erfenis van de Sovjetunie blootleggen en de impact ervan op de recente ontwikkelingen in Oekraïne onderzoeken.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eKadan citeert dikwijls uit boeken over het Oekraïense sociale leven, uit vroegere en huidige politieke propaganda en uit de kunstgeschiedenis. 'The Beautiful Colonizer' is gebaseerd op een foto van dit 17e eeuwse beeld uit Benin in een Sovjet-boek over Afrikaanse kunst. Zoals te verwachten had het boek een antikoloniaal perspectief.\u0026nbsp; De voorgestelde kolonisator wordt afgebeeld als een iconische figuur met lange haren en baard. Kadan heeft van hem een communist gemaakt door een communistische ster op de helm te schilderen. De helm herinnert aan sommige helmen van het rode leger en ziet er tegelijkertijd uit als een orthodoxe kerkkoepel. Kadan confronteert kolonialisme met imperialisme. Het is een verderzetting van Kadans spel met contrasten dat door heel zijn oeuvre loopt en slingert tussen verleden en heden, officiële staatskunst en avant-garde, nationalisme en internationalisme.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e"},{"locale":"fr","description":""}]},{"id":13245,"title":"The Possessed Can Witness in the Court / Одержимий може свідчити в суді","dimensions":"250 x 240 x 70 cm","date_begin":"2015-01-01","material":"metal construction with various objects like lightbox, photograph, plants, coal, a take away leaflet etc.","short_description":"","art_status_id":13,"legal_status_id":47,"category_id":58,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":2,"stream_count":0,"collection":"Collection M HKA, Antwerp","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe possessed can witness in the court\u003c/em\u003e est une construction compos\u0026eacute;e d\u0026rsquo;\u0026eacute;tag\u0026egrave;res d\u0026rsquo;archives qui r\u0026eacute;unit des objets personel\u0026nbsp;et des \u0026oelig;uvres de l\u0026rsquo;artiste. Les pi\u0026egrave;ces de la collection font r\u0026eacute;f\u0026eacute;rence \u0026agrave; l\u0026rsquo;histoire sovi\u0026eacute;tique des r\u0026eacute;gions du conflit actuel: la Crim\u0026eacute;e et le Donbass. Ces objets, autrefois p\u0026eacute;tris d\u0026rsquo;id\u0026eacute;ologie \u0026eacute;tatique, semblent \u0026agrave; pr\u0026eacute;sent \u0026eacute;chapper \u0026agrave; toute histoire dogmatique et d\u0026eacute;nu\u0026eacute;s de la distinction traditionnelle entre \u0026laquo;\u0026nbsp;ami\u0026nbsp;\u0026raquo; ou \u0026laquo;\u0026nbsp;ennemi\u0026nbsp;\u0026raquo;. Les \u0026oelig;uvres de Kadan introduisent une nouvelle logique dans l\u0026rsquo;historiographie, lib\u0026eacute;r\u0026eacute;e de tout contr\u0026ocirc;le du gouvernement ou de l\u0026rsquo;histoire politique.\u003c/p\u003e\r\n","date_end":null,"reference":"M00250","stream_count_app":59,"permalink":"the-possessed-can-witness-in-the-court","description_ru":"","description_de":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cem\u003eThe possessed can witness in the court\u003c/em\u003e ist eine Konstruktion von Archivregalen, in denen die pers\u0026ouml;nliche Sammlung und Werke des K\u0026uuml;nstlers zusammengef\u0026uuml;gt sind. Die Objekte verweisen auf die sowjetische Geschichte aktueller Konfliktzonen: die Krim und die Donbass-Region. Diese Objekte, die einst mit der Staatsideologie behaftet waren, scheinen sich hier jedem dogmatischen Narrativ zu entziehen, wobei die traditionelle Dichotomie von \u0026bdquo;Freund\u0026ldquo; und \u0026bdquo;Feind\u0026ldquo; abgesch\u0026uuml;ttelt wurde. Kadans Kunstwerke f\u0026uuml;hren eine neue Logik der Geschichtsschreibung ein, die frei von jedem Aspekt von Regierungskontrolle oder politischer Geschichte ist.\u0026nbsp;\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n","description_es":"","description_el":"","short_description_du":"","short_description_fr":"","short_description_ru":"","short_description_de":"","short_description_es":"","short_description_el":"","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":"http://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/084/468/medium_500/Imagine_Ukraine_EUROPARL-2.jpg?1654781542","cached_actor_names":"Nikita Kadan / Нікіта Кадан","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003e\u0026laquo;\u003c/strong\u003eОдержимий може свідчити в суді\u0026raquo; \u0026ndash; це інсталяція, що являє собою конструкцію з металевих полиць, на яких у вигляді своєрідного альтернативного архіву розташовуються об\u0026rsquo;єкти з особистої колекції митця, а також його власні роботи. Всі вони відсилають до радянської історії сьогоднішніх зон конфліктів, тобто Криму та Донбасу. Ці речі, колись заражені державною ідеологією, тепер не сприймаються як частина будь-якого догматичного наративу, вони виходять за звичну дихотомію \u0026laquo;друга\u0026raquo; та \u0026laquo;ворога\u0026raquo;. \u0026laquo;Одержимий\u0026raquo; (духами історії), який \u0026laquo;може свідчити в суді\u0026raquo; (суді історії) є невидимим персонажем цієї роботи. Під впливом вивільненої сили суперечностей він відкидає офіційну позицію сторін протистояння та їхню пропаганду. При цьому його погляд не є поглядом нейтрального спостерігача. Робота \u0026laquo;Одержимий може свідчити в суді\u0026raquo; пропонує нову логіку історичної оповіді, непідконтрольної жодній державній політиці пам\u0026rsquo;яті. Об\u0026rsquo;єкти, включені до інсталяції, згруповані в одне ціле та звільнені від свого початкового контексту, дають власні неупереджені свідчення.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003eКожен з об\u0026rsquo;єктів, із яких складається ця робота, відсилає до двозначного наративу. Один із них \u0026ndash; зображення кубофутуристичного пам\u0026rsquo;ятника Артему у Святогорську (Донбас, Україн\u003cstrong\u003eа\u003c/strong\u003e), створеного у 1927 році Іваном Кавалерідзе в рамках ленінського плану \u0026laquo;монументальної пропаганди\u0026raquo;. Федір Сергєєв, більше відомий під своїм партійним псевдонімом Артем, був ініціатором створення \u0026laquo;Донецько-Криворізької Радянської Республіки\u0026raquo; та активістом РСДРП (Російської соціал-демократичної робітничої партії). Сьогодні цей пам\u0026rsquo;ятник сприймається як ворожий ідеологічний об\u0026rsquo;єкт (з точки зору політики декомунізації), та водночас він є одним із головних шедеврів українського авангарду, частиною національного культурного канону. Попри це, праві політики досі вимагають його демонтажу, а місцева влада просто закрила до нього доступ і не втручається у природні процеси, що ведуть до поступового руйнування бетонної статуї. Серед інших матеріалів, зібраних на полицях цього альтернативного архіву \u0026ndash; об\u0026rsquo;єкти, знайдені в зоні бойових дій, наприклад, уламки артилерійських снарядів, низка коробок із чорно-білими фото, частково засипаними вугіллям, та предмети з особистого архіву Кадана, зокрема старі фото будівель, розташованих на територіях, охоплених війною, і рослин у горщиках на київських підвіконнях. Неоновий контур\u0026nbsp;окреслює територію Кримського півострова.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cu\u003e\u003cstrong\u003eСписок використаних об\u0026rsquo;єктів:\u003c/strong\u003e\u003c/u\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003eНікіта Кадан.\u003cstrong\u003e \u003c/strong\u003eЗ серії \u0026laquo;Сумнівні скульптури\u0026raquo;, 2015 р.\u003cbr /\u003e\r\nНікіта Кадан. З серії \u0026laquo;Зауваження щодо архівів\u0026raquo; (Смітсон), 2015 р.\u003cbr /\u003e\r\nКнига \u0026laquo;Монументи Радянської України\u0026raquo; з фотографією пам\u0026rsquo;ятника Артему у Святогірську Донецької області (скульптор Іван Кавалерідзе, 1927\u0026nbsp;р.\u003cbr /\u003e\r\n\u0026laquo;Монументи Радянської України\u0026raquo;, вид-во \u0026laquo;Мистецтво\u0026raquo;, Київ, 1982 р.\u003cbr /\u003e\r\nСанаторій \u0026laquo;Донбас\u0026raquo; у Криму, 1970-ті рр.\u003cbr /\u003e\r\nАртилерійські гільзи. Схід України.\u003cbr /\u003e\r\nМодель пам\u0026rsquo;ятника Леніну, невідомий автор. Подарунок від Лесі Хоменко.\u003cbr /\u003e\r\n\u0026laquo;Модернізм. Аналіз і критика основних напрямків\u0026raquo;, вид-во \u0026laquo;Искусство\u0026raquo;, Москва, 1987\u0026nbsp;р.\u003cbr /\u003e\r\nНікіта Кадан. З серії \u0026laquo;Зауваження щодо архівів\u0026raquo; (Діббетс), 2015 р.\u003cbr /\u003e\r\nНікіта Кадан. \u0026laquo;Острів\u0026raquo;, 2014 р.\u003cbr /\u003e\r\nНікіта Кадан. З серії \u0026laquo;Зауваження щодо архівів\u0026raquo; (Новобудови), 2015 р.\u003c/p\u003e\r\n","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":true,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/084/468/large/Imagine_Ukraine_EUROPARL-2.jpg?1654781542","poster_credits":" © Nikita Kadan. Photo: Pat Verbruggen","translations":[{"locale":"en","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cem\u003eThe Possessed Can Witness in the Court\u0026nbsp;\u003c/em\u003e is an installation constructed of metal racks where objects from the artist\u0026#39;s personal collection and works by the artist himself are assembled as an alternative archive. The items refer to the Soviet history of the present conflict zones: Crimea and the Donbas region. These objects, once tainted by State ideology, here seem to elude any dogmatic narrative and shake off the traditional dichotomy of \u0026#39;friend\u0026#39; or \u0026#39;enemy\u0026#39;. \u0026lsquo;The Possessed\u0026rsquo; (by the spirits of history) who \u0026lsquo;can witness in the Court\u0026rsquo; (the court of history) is the invisible character of the work. Driven by the unleashed power of contradictions, he denies the official position of the fighting parties and their propaganda. And at the same time, his stance is neither that of an indifferent observer. \u003cem\u003eThe Possessed Can Witness in the Court\u003c/em\u003e introduces a new logic of historical narration beyond the control of any state-approved politics of memory. Extracted from their predetermined implication and reassembled together, the objects in the installation bear an unbiased testimony.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003eEach item in the installation refers to an ambiguous narrative. One of the artefacts features the cubo-futuristic monument to Artem in Sviatohirsk, 1927 (Donbas, Ukraine) by Ivan Kavaleridze that was erected as a part of Lenin\u0026#39;s Plan of \u0026ldquo;Monumental Propaganda\u0026rdquo;. Artem (Communist party pseudonym of Fedor Sergeev) was the organizer of the \u0026ldquo;Donetsk-Kryvyi Rih Workers\u0026#39; Republic\u0026rdquo; and an activist of the RSDLP (Russian Social Democratic Labour Party). Today, the monument is perceived as a hostile ideological object (from the point of view of decommunization policy) and at the same time as one of the main masterpieces of the Ukrainian avant-garde, part of the national cultural canon.\u0026nbsp; However, right-wing politicians still demand the demolition of the monument, while local authorities simply closed access to it and do not interfere in the natural processes of entropy and destruction of the concrete statue. Other materials on the racks are objects from the war zone, such as remains of artillery shells; a number of boxes with black-and-white photographs partly buried under coal; pieces from Kadan\u0026#39;s personal archive: old photos of buildings in the current war zone and plants as they grow in the windows of Kiev. A hanging neon outlines the contours of the Crimean Peninsula.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cu\u003e\u003cstrong\u003eList of used objects:\u003c/strong\u003e\u003c/u\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003eNikita Kadan. From the series \u0026#39;Hesitant sculptures\u0026#39;, 2015\u003cbr /\u003e\r\nNikita Kadan. From the series \u0026#39;Observation on archives\u0026#39; (Smithson), 2015\u003cbr /\u003e\r\nThe book \u0026#39;Monuments of Soviet Ukraine\u0026#39; with the photograph of Artem\u0026#39;s monument in Sviatohirsk, Donetsk region. By Ivan Kavaleridze, 1927\u003cbr /\u003e\r\n\u0026#39;Monuments of Soviet Ukraine\u0026#39; published by \u0026#39;Mystetztvo\u0026#39;, Kyiv, 1982\u003cbr /\u003e\r\n\u0026#39;Donbass\u0026#39; sanatorium in Crimea, 1970th\u003cbr /\u003e\r\nArtillery shells. East of Ukraine\u003cbr /\u003e\r\nModel for Lenin\u0026#39;s monument, unknown artist. The gift from Lesia Khomenko\u003cbr /\u003e\r\n\u0026#39;Modernism. Analysis\u0026nbsp;and critique of main tendencies\u0026#39;, published by \u0026#39;Iskusstvo\u0026#39;, Moscow, 1987\u003cbr /\u003e\r\nNikita Kadan. From the series \u0026#39;Observation on archives\u0026#39; (Dibbets), 2015\u003cbr /\u003e\r\nNikita Kadan, \u0026#39;An island\u0026#39;, 2014\u003cbr /\u003e\r\nNikita Kadan. From the series \u0026#39;Observation on archives\u0026#39; (New buildings), 2015\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","description":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eDeze installatie is opgebouwd uit metalen rekken waarin objecten uit de persoonlijke collectie van de kunstenaar en werken van de kunstenaar zelf worden verzameld, als een alternatief archief. De items verwijzen naar het Sovjetverleden van de huidige conflictgebieden: de Krim en het Donetsbekken. Deze objecten, ooit bezoedeld door de staatsideologie, lijken hier elk dogmatisch verhaal uit de weg te gaan en de traditionele tweedeling van \u0026#39;vriend\u0026#39; of \u0026#39;vijand\u0026#39; van zich af te schudden. De bezetene (\u0026#39;the possessed\u0026#39;, bezeten door de geesten van de geschiedenis) die \u0026#39;kan getuigen in het gerechtshof\u0026#39; (van de geschiedenis) is het onzichtbare personage van het werk. Hij wordt gedreven door de ontketende kracht van tegenstellingen en ontkent het offici\u0026euml;le standpunt van de strijdende partijen \u0026eacute;n hun propaganda. Tegelijkertijd is zijn houding niet die van een onverschillige waarnemer. \u003cem\u003eThe Possessed Can Witness in the Court \u003c/em\u003eintroduceert een nieuwe logica van historische vertelling die niet gecontroleerd wordt door de \u0026ndash; door de staat gebillijkte \u0026ndash; geheugen-politiek. De objecten in de installatie zijn ontdaan van hun eerdere implicaties en werden opnieuw in elkaar gestoken. Op die manier vormen ze een onbevooroordeelde getuigenis.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eElk item in de installatie verwijst naar een dubbelzinnig verhaal. Een van de artefacten is het kubo-futuristische monument uit 1927 voor \u0026#39;Artem\u0026#39; in Svjatohirsk (in het Donetsbekken). Het monument werd door Ivan Kavaleridze opgericht als onderdeel van Lenins zgn. \u0026#39;Monumentale Propaganda\u0026#39;-plan. Artem, pseudoniem van het communistische partijlid Fedor Sergeev, was de organisator van de \u0026#39;Donetsk-Kryvyi Rih Arbeidersrepubliek\u0026#39; en een activist van de Russische Sociaal-Democratische Arbeiderspartij RSDLP. Tegenwoordig wordt het monument, vanuit het oogpunt van de-communiseringsbeleid, gezien als een vijandig ideologisch object \u0026ndash; maar tegelijkertijd als een van de meesterwerken van de Oekra\u0026iuml;ense avant-garde, en een onderdeel van de nationale culturele canon.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eRechtse politici eisen echter nog steeds de sloop van het monument, terwijl de lokale autoriteiten de toegang eenvoudigweg versperren, en zich verder niet bemoeien met de natuurlijke processen van entropie en teloorgang waaraan het betonnen beeld is blootgesteld. Andere materialen op de rekken zijn voorwerpen uit het oorlogsgebied. Daaronder overblijfselen van artilleriegranaten; een aantal \u0026nbsp;dozen met zwart-witfoto\u0026#39;s, deels bedolven onder de kolen; en zaken uit Kadans persoonlijke archief zoals oude foto\u0026#39;s van gebouwen in het huidige oorlogsgebied en planten (zoals die voorkomen op vensterbanken in Kiev). Een neonlamp aan het plafond schetst de contouren van het Krim-schiereiland.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cu\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color:#ff0000\"\u003eLijst van gebruikte objecten:\u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003c/u\u003e\u003cbr /\u003e\r\n\u003cspan style=\"color:#000000\"\u003eNikita Kadan, uit de reeks \u0026#39;Hesitant sculptures\u0026#39;, 2015\u003cbr /\u003e\r\nNikita Kadan, uit de reeks \u0026#39;Observation on archives\u0026#39; (Smithson), 2015\u003cbr /\u003e\r\nIvan Kavaleridze\u0026#39;s boek Monuments of Soviet Ukraine (met de foto van het monument van Artem in Sviatohirsk, in het Donetsbekken, uit 1927), Mystetztvo, Kiev, 1982\u003cbr /\u003e\r\nSanatorium \u0026#39;Donetsbekken\u0026#39; in de Krim, jaren 1970\u003cbr /\u003e\r\nArtilleriegranaten, Oost-Oekra\u0026iuml;ne\u003cbr /\u003e\r\nModel voor het monument voor Lenin, onbekende kunstenaar. Schenking van Lesia Khomenko.\u003cbr /\u003e\r\n\u0026#39;Modernisme. Analyse en kritiek van de hoofdstromen\u0026#39;, Iskusstvo, Moskou, 1987\u003cbr /\u003e\r\nNikita Kadan, uit de reeks \u0026#39;Observation on archives\u0026#39; (Dibbets), 2015\u003cbr /\u003e\r\nNikita Kadan, \u0026#39;An island,\u0026#39; 2014\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","description":"\u003cp\u003eCette installation est compos\u0026eacute;e de casiers m\u0026eacute;talliques dans lesquels sont rassembl\u0026eacute;s des objets de la collection personnelle de l\u0026rsquo;artiste ainsi que des \u0026oelig;uvres qu\u0026rsquo;il a r\u0026eacute;alis\u0026eacute;es, comme une archive alternative. Les pi\u0026egrave;ces r\u0026eacute;unies font r\u0026eacute;f\u0026eacute;rence au pass\u0026eacute; sovi\u0026eacute;tique de zones de conflit actuel\u0026nbsp;: la Crim\u0026eacute;e et le bassin du Donbass. Ces objets, autrefois entach\u0026eacute;s d\u0026rsquo;id\u0026eacute;ologie \u0026eacute;tatique, semblent \u0026eacute;chapper \u0026agrave; tout r\u0026eacute;cit dogmatique dans ce contexte et se d\u0026eacute;barrasser de la traditionnelle dichotomie \u0026laquo;\u0026nbsp;ami\u0026nbsp;\u0026raquo; ou \u0026laquo;\u0026nbsp;ennemi\u0026nbsp;\u0026raquo;. Le \u0026laquo;\u0026nbsp;poss\u0026eacute;d\u0026eacute;\u0026nbsp;\u0026raquo; (par les fant\u0026ocirc;mes de l\u0026rsquo;Histoire) qui \u0026laquo;\u0026nbsp;peut t\u0026eacute;moigner au tribunal\u0026nbsp;\u0026raquo; (de l\u0026rsquo;Histoire) est le personnage invisible de l\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre. Il est port\u0026eacute; par la puissance que d\u0026eacute;clenchent les paradoxes et nie la position officielle des parties bellig\u0026eacute;rantes et leur propagande. En m\u0026ecirc;me temps, son attitude n\u0026rsquo;est pas celle d\u0026rsquo;un observateur indiff\u0026eacute;rent. \u003cem\u003eThe Possessed Can Witness in the Court \u003c/em\u003eintroduit une nouvelle logique de r\u0026eacute;cit historique qui n\u0026rsquo;est pas contr\u0026ocirc;l\u0026eacute;e par la politique de la m\u0026eacute;moire \u0026ndash; c\u0026rsquo;est-\u0026agrave;-dire l\u0026rsquo;\u0026Eacute;tat. Les objets de l\u0026rsquo;installation ont \u0026eacute;t\u0026eacute; d\u0026eacute;pouill\u0026eacute;s de leurs implications pr\u0026eacute;c\u0026eacute;dentes et r\u0026eacute;assembl\u0026eacute;s. Ainsi, ils forment un t\u0026eacute;moignage libre de pr\u0026eacute;jug\u0026eacute;s.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eChaque \u0026eacute;l\u0026eacute;ment de l\u0026rsquo;installation renvoie \u0026agrave; une histoire ambigu\u0026euml;. L\u0026rsquo;un de ces artefacts est le monument \u0026agrave; \u0026laquo;\u0026nbsp;Artem\u0026nbsp;\u0026raquo;, une sculpture cubo-futuriste \u0026eacute;rig\u0026eacute;e en 1927 par Ivan Kavaleridze \u0026agrave; Sviatohirsk (dans l\u0026rsquo;oblast de Donetsk) dans le cadre du plan dit de \u0026laquo;\u0026nbsp;Propagande monumentale\u0026nbsp;\u0026raquo; de L\u0026eacute;nine. Artem, pseudonyme du membre du parti communiste Fedor Sergeev, \u0026eacute;tait l\u0026rsquo;organisateur de la \u0026laquo;\u0026nbsp;R\u0026eacute;publique des travailleurs de Donetsk-Kryvyi Rih\u0026nbsp;\u0026raquo; et un militant du parti ouvrier social-d\u0026eacute;mocrate de Russie, le POSDR. Si le monument est d\u0026eacute;sormais consid\u0026eacute;r\u0026eacute; comme un objet id\u0026eacute;ologique hostile du point de vue de la politique de d\u0026eacute;communisation, il est \u0026agrave; la fois comme l\u0026rsquo;un des chefs-d\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre de l\u0026rsquo;avant-garde ukrainienne et r\u0026eacute;pond au canon culturel national.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLes politiciens de droite continuent malgr\u0026eacute; tout \u0026agrave; r\u0026eacute;clamer sa d\u0026eacute;molition, tandis que les autorit\u0026eacute;s locales se contentent d\u0026rsquo;en bloquer l\u0026rsquo;acc\u0026egrave;s et de ne pas intervenir dans les processus naturels d\u0026rsquo;entropie et de d\u0026eacute;gradation auxquels est expos\u0026eacute;e la statue en b\u0026eacute;ton. D\u0026rsquo;autres mat\u0026eacute;riaux sur les \u0026eacute;tag\u0026egrave;res sont des objets provenant de la zone de guerre, dont des restes d\u0026rsquo;obus d\u0026rsquo;artillerie, des bo\u0026icirc;tes contenant des photos en noir et blanc en partie enfouies sous le charbon et des \u0026eacute;l\u0026eacute;ments provenant des archives personnelles de Kadan, comme de vieilles photos de b\u0026acirc;timents de la zone de guerre actuelle et des plantes (qu\u0026rsquo;on peut voir sur les rebords de fen\u0026ecirc;tres \u0026agrave; Kyiv). Une lampe au n\u0026eacute;on au plafond dessine les contours de la p\u0026eacute;ninsule de Crim\u0026eacute;e.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cu\u003eListe des objets utilis\u0026eacute;s\u0026nbsp;:\u003c/u\u003e\u003c/strong\u003e\u003cbr /\u003e\r\nNikita Kadan, de la s\u0026eacute;rie \u003cem\u003eHesitant sculptures\u003c/em\u003e, 2015\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eNikita Kadan, de la s\u0026eacute;rie \u003cem\u003eObservation on archives\u003c/em\u003e (Smithson), 2015\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLe livre \u003cem\u003eMonuments of Soviet Ukraine\u003c/em\u003e d\u0026rsquo;Ivan Kavaleridze (avec la photographie du monument de 1927 \u0026agrave; Artem, \u0026agrave; Sviatohirsk, dans le bassin du Donbass), Mystetztvo, Kyiv, 1982\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eSanatorium \u003cem\u003eBassin du Donbass\u003c/em\u003e en Crim\u0026eacute;e, ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;70\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eObjets d\u0026rsquo;artillerie, Ukraine orientale\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eMod\u0026egrave;le pour le monument \u0026agrave; L\u0026eacute;nine, artiste inconnu. Donation de Lesia Khomenko.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026laquo;\u0026nbsp;Le modernisme. Analyse et critique du courant dominant\u0026nbsp;\u0026raquo;, \u003cem\u003eIskusstvo\u003c/em\u003e, Moscou, 1987\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eNikita Kadan, de la s\u0026eacute;rie \u003cem\u003eObservation on archives\u003c/em\u003e (Dibbets), 2015\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eNikita Kadan, \u003cem\u003eAn Island\u003c/em\u003e, 2014.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eNikita Kadan, de la s\u0026eacute;rie \u003cem\u003eObservation on archives\u003c/em\u003e (New Buildings), 2015.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n"}]},{"id":32462,"title":"Тінь на землі / The Shadow On The Ground","dimensions":"","date_begin":"2022-01-01","material":"charcoal on paper","short_description":"","art_status_id":13,"legal_status_id":84,"category_id":20,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":4,"stream_count":0,"collection":"Courtesy of the Artist","cached_tag_list":"Imagine Ukraine","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":null,"reference":"","stream_count_app":23,"permalink":"the-shadow-on-the-ground","description_ru":"","description_de":"\u003cp\u003e\u0026quot;Mitte M\u0026auml;rz begann ich, schwarze, gepfl\u0026uuml;gte Erde zu zeichnen, auf der eine menschliche Figur liegt, immer und immer wieder. Oder, anders betrachtet, eine horizontal ausgerichtete menschliche Silhouette, die ein Bild von Erde \u0026uuml;berlagert. Das Motiv wird durch Wiederholung konkretisiert. Es wurde von M\u0026auml;rz bis heute dutzende Male wiederholt. Dieses Motiv ist sicherlich inspiriert von: dem vom Bild der \u0026quot;fruchtbaren B\u0026ouml;den\u0026quot; der Ukraine mit allen damit verbundenen kolonialen Konnotationen; Fotos der Leichen der Invasoren und der ber\u0026uuml;hmten Erz\u0026auml;hlung von Sonnenblumenkernen in ihren Taschen*, Fotos ihrer Opfer, von behelfsm\u0026auml;\u0026szlig;igen Gr\u0026auml;bern auf landwirtschaftlichen Fl\u0026auml;chen, Gr\u0026auml;ben, die zu Massengr\u0026auml;bern umfunktioniert wurden, von durch den Krieg verursachter Bodenverschmutzung, der Hungersnot von morgen, Leichen, die noch entdeckt werden m\u0026uuml;ssen, von den \u0026quot;vergifteten Landschaften\u0026quot;.** Ich definiere die Figur, die auf diesen Zeichnungen die Erde \u0026uuml;berlagert, als Schatten. W\u0026auml;hrend die Erde absorbiert, bleibt ein Schatten auf der Oberfl\u0026auml;che. Ein Schatten markiert Orte und Zeiten, an denen das menschliche Leben zum x-ten Mal aufh\u0026ouml;rt, der h\u0026ouml;chste Wert zu sein. Au\u0026szlig;erdem l\u0026auml;sst sich ein Schatten nicht unter einer Erdschicht verstecken, verbergen oder auf andere Weise ausl\u0026ouml;schen.\u0026quot;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003chr /\u003e\r\n\u003cp\u003e* Marder, Michael. \u0026quot;Vegetal Redemption: Eine ukrainische Frau und russische Soldaten\u0026quot;. Der Philosophische Salon, 26. Februar 2022\u003cbr /\u003e\r\n**Oslavska, Svitlana. \u0026quot;Martin Pollack. Vergiftete Landschaften\u0026quot;. https://krytyka.com/, Krytyka, Februar 2016\u003c/p\u003e\r\n","description_es":"","description_el":"","short_description_du":"","short_description_fr":"","short_description_ru":"","short_description_de":"","short_description_es":"","short_description_el":"","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":"http://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/085/163/medium_500/CSV_9951_web.jpg?1657836600","cached_actor_names":"Нікіта Кадан /  Nikita Kadan","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eВ середині березня я почав знов малювати чорну ріллю та людську фігуру, що лежить на ній. Або \u0026mdash; можна на це подивитись інакше \u0026mdash; горизонтально розміщений чорний людський силует, що накладається на зображення ріллі. Мотив конкретизується через повторення. Зараз, з березня і до сьогодні, він повторений десятки разів. За цим мотивом точно були: образ українського \u0026laquo;родючого чорнозему\u0026raquo; з усіма відповідними колоніальними конотаціями, фотографії трупів загарбників та відомий сюжет \u0026laquo;соняшникового насіння у кишені\u0026raquo;*, фотографії їхніх жертв, вимушені поховання на сільськогосподарських ділянках, траншеї, перетворені на колективні могили, забруднення землі війною, завтрашній голод, тіла, що не скоро будуть знайдені, \u0026laquo;отруєні пейзажі\u0026raquo;**. Фігуру-силует я визначаю як \u0026laquo;тінь\u0026raquo;. Рілля поглинає, а тінь залишається на поверхні. Тінь позначає те місце та час, де і коли цінність життя вкотре припиняє бути безперечною. Також тінь не може бути присипано землею, або іншим чином приховано чи стерто.\u003c/em\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003chr /\u003e\r\n\u003cp\u003e* Marder, Michael. \u0026laquo;Vegetal Redemption: A Ukrainian Woman and Russian Soldiers\u0026raquo;. The Philosophical Salon, 26, February 2022\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e**Ославська, Світлана. \u0026laquo;Мартін Поллак. Отруєні пейзажі\u0026raquo;.\u003ca href=\"https://krytyka.com/?fbclid=IwAR0Z_9TB-DvPSlyTGBokAb1H5JqlFlsXUnVO_l5Pf3RaS362hZPPT_efkXs\"\u003e https://krytyka.com/\u003c/a\u003e, Krytyka, February 2016\u003c/p\u003e\r\n","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":false,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/085/163/large/CSV_9951_web.jpg?1657836600","poster_credits":"(c)Nikita Kadan - photo: Sergey Illin, 2022","translations":[{"locale":"en","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u0026ldquo;In the middle of March, I started drawing black ploughed soil with a human figure lying on top of it, over and over again. Or, if we look at it another way, a horizontally aligned human silhouette overlaying a picture of soil. The motif is concretised through repetition. It has been repeated dozens of times from March until today. This motif has certainly been inspired by: the image of Ukraine\u0026rsquo;s \u0026ldquo;fertile soils\u0026rdquo;, together with all related colonial connotations; photos of the invaders\u0026rsquo; corpses and the famous narrative of sunflower seeds in their pockets*; photos of their victims; makeshift graves in agricultural land plots; trenches turned into mass burials; land pollution caused by the war; tomorrow\u0026rsquo;s famine; bodies yet to be discovered; the \u0026ldquo;poisoned landscapes.\u0026rdquo;** I define the figure overlapping the earth on those drawings as a shadow. While soil absorbs, a shadow stays on the surface. A shadow marks places and times where and when, for the umpteenth time, human life ceases to be the ultimate value. In addition, a shadow cannot be hidden under a layer of earth, concealed or erased in any other way.\u0026rdquo;\u003c/em\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\" /\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003chr /\u003e\r\n\u003cp\u003e* Marder, Michael. \u0026laquo;Vegetal Redemption: A Ukrainian Woman and Russian Soldiers\u0026raquo;. The Philosophical Salon, 26, February 2022\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e**Oslavska, Svitlana. \u0026quot;Martin Pollack. Poisoned landscapes\u0026quot;.\u0026nbsp;\u003ca href=\"https://krytyka.com/?fbclid=IwAR0Z_9TB-DvPSlyTGBokAb1H5JqlFlsXUnVO_l5Pf3RaS362hZPPT_efkXs\"\u003ehttps://krytyka.com/\u003c/a\u003e, Krytyka, February 2016\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","description":"\u003cp\u003e\u003ci\u003e\u0026ldquo;Half maart begon ik steeds opnieuw zwarte omgeploegde aarde te tekenen met een menselijke figuur erop. Of, als we het anders bekijken, een horizontaal uitgelijnd menselijk silhouet over een afbeelding van aarde. Door middel van herhaling wordt het motief concreet gemaakt. Het is tussen de periode van maart en nu tientallen keren herhaald geweest. Het motief werd zonder twijfel ge\u0026iuml;nspireerd door: het beeld van de \u0026#39;vruchtbare gronden\u0026#39; van Oekra\u0026iuml;ne, met alle daaraan gerelateerde koloniale connotaties; foto\u0026#39;s van de lijken van de indringers en het beroemde verhaal van zonnebloempitten in hun zakken*; foto\u0026#39;s van hun slachtoffers; ge\u0026iuml;mproviseerde graven in percelen landbouwgrond; loopgraven omgevormd tot massagraven; land vervuiling als gevolg van de oorlog; de hongersnood van morgen; lichamen die nog ontdekt moeten worden; de \u0026#39;vergiftigde landschappen\u0026#39;.** Ik definieer de figuur die de aarde overdekt op die tekeningen als een schaduw. Hoewel de aarde absorbeert, blijft een schaduw op de oppervlakte. Een schaduw markeert plaatsen en tijden waar en wanneer een menselijk leven, voor de zoveelste keer, ophoudt de ultieme waarde te zijn. Bovendien kan een schaduw niet verborgen worden onder een laag aarde, bedekt en op eender welke manier worden uitgewist.\u0026rsquo;\u003c/i\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003chr /\u003e\r\n\u003cp\u003e* Marder, Micha\u0026euml;l. \u0026quot;Vegetal Redemption: een Oekra\u0026iuml;ense vrouw en Russische soldaten\u0026quot;. De Filosofische Salon, 26 februari 2022\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e**Ославська, Світлана. \u0026laquo;Ма оллак. ейзажі\u0026raquo;.\u0026nbsp;\u003ca href=\"https://krytyka.com/?fbclid=IwAR0Z_9TB-DvPSlyTGBokAb1H5JqlFlsXUnVO_l5Pf3RaS362hZPPT_efkXs\"\u003ehttps://krytyka.com/\u003c/a\u003e, Krytyka, februari 2016\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","description":""}]},{"id":33076,"title":"The bust of a child","dimensions":"140 x 95 cm","date_begin":"2021-01-01","material":"Oil on canvas","short_description":"","art_status_id":13,"legal_status_id":84,"category_id":181,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":1,"stream_count":0,"collection":"Courtesy Collection Bjorn Geldhof","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":null,"reference":"","stream_count_app":28,"permalink":"the-bust-of-a-child","description_ru":"","description_de":"","description_es":"","description_el":"","short_description_du":"","short_description_fr":"","short_description_ru":"","short_description_de":"","short_description_es":"","short_description_el":"","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":"http://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/086/840/medium_500/KADAN__Nikita_.jpg?1663160647","cached_actor_names":"Нікіта Кадан /  Nikita Kadan","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":false,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/086/840/large/KADAN__Nikita_.jpg?1663160647","poster_credits":"© Nikita Kadan. Photo: M HKA","translations":[{"locale":"en","description":""},{"locale":"nl","description":""},{"locale":"fr","description":""}]},{"id":32341,"title":"Palace of Pioneers / Палац Піонерів ","dimensions":"190 x 150 cm","date_begin":"2021-01-01","material":"oil on canvas","short_description":"","art_status_id":13,"legal_status_id":47,"category_id":181,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":1,"stream_count":0,"collection":"Collection M HKA, Antwerp / Collection Flemish Community","cached_tag_list":"Imagine Ukraine","publishing_process_id":1,"annotation":"\u003cp\u003eTekst: Dirk Elst, 2023\u003c/p\u003e\r\n","date_end":null,"reference":"BK009538","stream_count_app":36,"permalink":"palace-of-pioneers","description_ru":"","description_de":"","description_es":"","description_el":"","short_description_du":"","short_description_fr":"","short_description_ru":"","short_description_de":"","short_description_es":"","short_description_el":"","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":"http://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/084/532/medium_500/KADAN_Imagine_Ukraine_2022_TEN_F00___1.jpg?1655217148","cached_actor_names":"Nikita Kadan / Нікіта Кадан","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u0026laquo;Російська анексія Криму та українська державна антикомуністична політика наклали свій відбиток на архівні зображення, цілковито змінивши їх сприйняття порівняно з часом до 2014 року. Образи існують у часі та змінюються з його плином. Їхні зміни диктує політична історія \u0026ndash; одне й те саме зображення може за короткий час пройти шлях від схвалення до заперечення та ігнорування. При цьому це ще й історія наших почуттів, емоційна історія. На початку 1980-х, коли я був дитиною, величезні напівтемні зали радянських палаців творчості уособлювали для мене нудьгу й марно витрачений час. У 1990-х, коли я став підлітком, вони, покинуті й забуті, почали мене вабити, їм була властива свобода, виражена в непотрібності нікому. У 2000-х ці ж зали, заповнені пластиковими кіосками та рекламними банерами, перетворилися на втілення \u0026laquo;вічного сьогодні\u0026raquo;, переможної ходи периферійного капіталізму, позбавленого історичного виміру, і саме так я їх сприймав, ставши митцем. У 2010-2020-х роках, поступово руйнуючись, ці застарілі зразки радянської неомодерністської архітектури несподівано стали символізувати спротив новому антиісторицизму та консервативному політичному ізоляціонізму. Націоналісти вимагають їх знесення, а космополітична молодь влаштовує під їхніми склепіннями техно-вечірки. Дух молодої української техно-сцени \u0026ndash; це той самий дух, що живить відродження інтересу до неомодерністської архітектури\u0026raquo;.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e(текст: Нікіта Кадан)\u003c/p\u003e\r\n","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":true,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/084/532/large/KADAN_Imagine_Ukraine_2022_TEN_F00___1.jpg?1655217148","poster_credits":"© Nikita Kadan","translations":[{"locale":"en","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"EN-GB\"\u003eKadan\u0026#39;s painting, \u003cem\u003ePalace of Pioneers, \u003c/em\u003ecould be construed as a contemporary version of a vanitas still life, with the face of death appearing behind every human vanity as a sign that nothing makes sense anymore, were it not for the fact that the painted objects such as the houseplant/palm, the silhouette of a reading Lenin, the woman holding an aeroplane in the air, and the person on his knees reading a book no longer symbolise intellectual, creative and technological progress, or popular education, as they did under the communists. Instead, the painting has become a backdrop devoid of any protagonists. The \u003cem\u003ePalace of Pioneers \u003c/em\u003eis a lonely place, even though it is claimed by several people. The palm seems to represent post-communist capitalism, a bit of greenery designed to make an entrance hall, office or heritage building more attractive to visitors. Kadan employs a cold, Gothic touch to create an empty, ominous canvas, sucking the viewer into a stalemate where both the past and the present are definitively behind us. Parts of the walls are mirrored in what looks like the palace hall\u0026#39;s floor, with dripping paint, like on the rim of the pot that holds the palm. The palace in the title is bottomless, conjuring a sinking feeling. Then again, the palace may just be a very damp place. Water even seems to be mirrored on the ceiling. In any event, the \u003cem\u003ePalace of Pioneers\u003c/em\u003e exudes the atmosphere of a bunker in which the only combat is against the elements. This is the end of the utopia of popular education. All that remains is the brutal reality of cold stone with nothing to glorify. Everything depends on your perspective and time frame and how this colours an image, or as Kadan says:\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u0026quot;The Russian annexation of Crimea and Ukrainian state anti-communism threw their reflections on archival images, making the latter something completely different from what they were before 2014. Each image lives in time and changes with it. These changes are dictated by political history \u0026ndash; one and the same picture in a short time can be in the area of ​​encouraged, denied and ignored. However, there is also a story of our sensitivity, an emotional story. The huge semi-dark halls of the Soviet palaces of children\u0026rsquo;s creativity were for me as a child in the 1980s an image of boredom, empty time. For me as a teenager in the 1990s, it was an anxious and inviting space of abandonment and uncontrollability, freedom as a uselessness to anyone. In the 2000s, these halls were built up with plastic kiosks and covered with advertising banners, becoming the embodiment of the \u0026ldquo;eternal today\u0026rdquo; of victorious peripheral capitalism, devoid of historical dimension (this is how I found them when I became an artist). In the 2010-20s, these gradually crumbling, decrepit, Soviet palaces suddenly became symbols of resistance to the new anti-historicalism and conservative political isolationism. Nationalists demand their demolition, cosmopolitan youth throw their parties under their arches. The new Ukrainian techno scene feeds on the same spirit as the new cult of neo-modern architecture.\u0026rdquo;\u0026nbsp; (Nikita Kadan)\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","description":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eHet schilderij \u003cem\u003ePalace of Pioneers \u003c/em\u003ezou een hedendaagse versie van een vanitas-stilleven kunnen zijn dat achter elke menselijke ijdelheid het gezicht van de dood doet verschijnen, alsof het aankondigt dat niets nog zin heeft, ware het niet dat de geschilderde objecten zoals de kamerplant/palm, het silhouet van een lezende Lenin, de vrouw die een vliegtuig in de lucht houdt en de persoon die op zijn knie\u0026euml;n een boek leest, niet meer de symboliek uitbeelden die ze tijdens het communisme hadden: intellectuele, creatieve en technologische vooruitgang, kortom volksverheffing. In de plaats daarvan lijkt het een decor waaruit alle protagonisten verdwenen zijn. \u003cem\u003ePalace of pioneers \u003c/em\u003eis een eenzame plek, ook al wordt het door verschillende mensen geclaimd. De palm lijkt het postcommunistische kapitalisme te vertegenwoordigen, de groene toets die een inkomhal, kantoor of erfgoed gebouw aantrekkelijker moet maken voor de eventuele bezoeker. Kadan hanteert een koude, gotische toets die de leegte van het schilderij onheilspellend maakt, alsof de kijker in de patstelling van het geschilderde wordt meegezogen: zowel het verleden en het heden lijken definitief voorbij. Op wat je zou denken dat de vloer van de hal in het paleis zou zijn, heeft Kadan een deel van de wanden laten spiegelen, met dezelfde druipende verf als op de rand van de pot waarin de palm staat. Het paleis waarvan sprake in de titel is bodemloos en het gevoel te zinken bekruipt je. Het zou ook kunnen dat het paleis een waterprobleem heeft. Het plafond lijkt water te spiegelen. In ieder geval ademt \u003cem\u003ePalace of Pioneers\u003c/em\u003e de sfeer van een bunker uit, waarin er enkel nog gevecht wordt geleverd met de elementen. De utopie der volksverheffing is voorbij. Wat rest is de brute werkelijkheid van koude steen waarin er niets nog te verheerlijken valt. Het hangt af vanuit welk perspectief en uit welke tijd je ernaar kijkt, en hoe dat de beelden inkleurt, of zoals Kadan het zelf aangeeft:\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u0026ldquo;De Russische annexatie van de Krim en het anticommunisme van Oekra\u0026iuml;ne wierpen een andere blik op archiefbeelden, waardoor ze iets totaal anders werden dan voor 2014. Elk beeld bestaat in een tijdvak en verandert mee. Deze veranderingen worden gedicteerd door de politieke geschiedenis \u0026ndash; \u0026eacute;\u0026eacute;n en dezelfde foto kan in korte tijd worden aangemoedigd, ontkend en genegeerd. Er is echter ook een verhaal van onze gevoeligheid, een emotioneel verhaal. De enorme halfdonkere zalen van de Sovjetpaleizen van de creativiteit van kinderen waren voor mij als kind in de jaren 80 een beeld van verveling, van lege tijd. Voor mij als tiener in de jaren 1990 was het een angstige en uitnodigende ruimte van verlatenheid en oncontroleerbaarheid, vrijheid als nutteloosheid voor wie dan ook. In de jaren 2000 werden deze hallen volgebouwd met plastic kiosken en bedekt met reclamebanners, waardoor ze de belichaming werden van het \u0026lsquo;eeuwige heden\u0026rsquo; van het zegevierende perifere kapitalisme, verstoken van historische dimensie (zo vond ik ze toen ik kunstenaar werd). In de jaren 2010-20 werden deze geleidelijk afbrokkelende, vervallen Sovjetpaleizen plotseling symbolen van verzet tegen het nieuwe anti-historicisme en conservatieve politieke isolationisme. Nationalisten eisen de sloop ervan, kosmopolitische jongeren geven feestjes onder hun bogen. De nieuwe Oekra\u0026iuml;ense techno scene voedt zich met dezelfde geest als de nieuwe cultus van de neo-moderne architectuur.\u0026rdquo;\u0026nbsp;(Nikita Kadan)\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","description":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"FR\"\u003eLa peinture \u003cem\u003ePalace of Pioneers \u003c/em\u003e\u0026nbsp;[Palais des pionniers] pourrait \u0026ecirc;tre une version contemporaine d\u0026rsquo;une nature morte de type vanit\u0026eacute; qui fait appara\u0026icirc;tre le visage de la mort derri\u0026egrave;re chaque vanit\u0026eacute; humaine, comme si elle annon\u0026ccedil;ait que plus rien n\u0026rsquo;a de sens, sauf que les objets peints comme la plante d\u0026rsquo;int\u0026eacute;rieur/le palmier, la silhouette d\u0026rsquo;un L\u0026eacute;nine qui lit, la femme qui tient un avion en l\u0026rsquo;air et la personne qui lit un livre sur ses genoux ne repr\u0026eacute;sentent plus le symbole qu\u0026rsquo;ils avaient \u0026agrave; l\u0026rsquo;\u0026eacute;poque du communisme\u0026nbsp;: progr\u0026egrave;s intellectuel, cr\u0026eacute;atif et technologique, en r\u0026eacute;sum\u0026eacute; l\u0026rsquo;\u0026eacute;l\u0026eacute;vation populaire. Au lieu de cela, le tableau ressemble \u0026agrave; un d\u0026eacute;cor dont tous les protagonistes ont disparu. \u003cem\u003ePalace of pioneers \u003c/em\u003eest un endroit solitaire, m\u0026ecirc;me s\u0026rsquo;il est revendiqu\u0026eacute; par plusieurs personnes. Le palmier semble repr\u0026eacute;senter le capitalisme postcommuniste, la touche verte dont l\u0026rsquo;objectif est de rendre int\u0026eacute;ressant un hall d\u0026rsquo;entr\u0026eacute;e, un bureau ou un b\u0026acirc;timent du patrimoine pour un \u0026eacute;ventuel visiteur. Kadan apporte une touche froide et gothique qui rend le vide de la peinture sinistre, comme si le spectateur \u0026eacute;tait aspir\u0026eacute; dans l\u0026rsquo;immobilisme de la peinture\u0026nbsp;: \u0026agrave; la fois le pass\u0026eacute; et le pr\u0026eacute;sent semblent d\u0026eacute;finitivement r\u0026eacute;volus. Il a fait refl\u0026eacute;ter une partie des parois sur ce qui pourrait sembler \u0026ecirc;tre le sol du hall du palais. Il a utilis\u0026eacute; la m\u0026ecirc;me peinture au goutte-\u0026agrave;-goutte que sur le bord du pot o\u0026ugrave; se trouve le palmier. Le palais mentionn\u0026eacute; dans le titre n\u0026rsquo;a pas de sol et l\u0026rsquo;impression de couler vous envahit. Il serait \u0026eacute;galement possible que le palais ait un probl\u0026egrave;me d\u0026rsquo;eau. Le plafond semble refl\u0026eacute;ter de l\u0026rsquo;eau. Dans tous les cas, le \u003cem\u003ePalace of Pioneers\u003c/em\u003e d\u0026eacute;gage une ambiance de bunker, o\u0026ugrave; une bataille avec les \u0026eacute;l\u0026eacute;ments est mise en sc\u0026egrave;ne. L\u0026rsquo;utopie de l\u0026rsquo;\u0026eacute;l\u0026eacute;vation populaire s\u0026rsquo;est dissip\u0026eacute;e. Il ne reste plus que la r\u0026eacute;alit\u0026eacute; brute de la pierre froide qui ne pr\u0026eacute;sente rien de glorieux. Tout d\u0026eacute;pend de la perspective et de l\u0026rsquo;\u0026eacute;poque \u0026agrave; travers lesquelles vous la regardez et de la mani\u0026egrave;re avec laquelle les images prennent des couleurs, ou comme Kadan le dit lui-m\u0026ecirc;me\u0026nbsp;:\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"FR\"\u003e\u0026laquo;\u0026nbsp;L\u0026rsquo;annexion russe de la Crim\u0026eacute;e et l\u0026rsquo;\u0026Eacute;tat ukrainien anticommuniste ont suscit\u0026eacute; la r\u0026eacute;flexion \u0026agrave; propos des images d\u0026rsquo;archives, modifiant ces derni\u0026egrave;res int\u0026eacute;gralement par rapport \u0026agrave; ce qu\u0026rsquo;elles \u0026eacute;taient avant 2014. Chaque image est ancr\u0026eacute;e dans une certaine \u0026eacute;poque et change au fil du temps. Ces modifications sont dict\u0026eacute;es par l\u0026rsquo;histoire politique. Une seule et m\u0026ecirc;me image au cours d\u0026rsquo;une p\u0026eacute;riode de temps courte peut \u0026agrave; la fois \u0026ecirc;tre encourag\u0026eacute;e, rejet\u0026eacute;e et ignor\u0026eacute;e. Cependant, il existe \u0026eacute;galement une histoire \u0026agrave; propos de notre sensibilit\u0026eacute;, une histoire \u0026eacute;mouvante. Les \u0026eacute;normes halls \u0026agrave; moiti\u0026eacute; \u0026eacute;clair\u0026eacute;s des palais sovi\u0026eacute;tiques issus de la cr\u0026eacute;ativit\u0026eacute; infantile refl\u0026eacute;taient une image d\u0026rsquo;ennui et d\u0026rsquo;\u0026eacute;poque vide lors de mon enfance dans les ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;1980. En tant qu\u0026rsquo;adolescent dans les ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;1990, il s\u0026rsquo;agissait d\u0026rsquo;un espace \u0026agrave; la fois anxiog\u0026egrave;ne et attrayant d\u0026rsquo;abandon et d\u0026rsquo;incontrolabilit\u0026eacute;, de libert\u0026eacute; inutile pour chacun. Dans les ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;2000, ces halls ont \u0026eacute;t\u0026eacute; remplis de kiosques en plastique et ont \u0026eacute;t\u0026eacute; recouverts avec des banni\u0026egrave;res publicitaires, devenant ainsi l\u0026rsquo;incarnation du \u0026ldquo;aujourd\u0026rsquo;hui \u0026eacute;ternel\u0026rdquo; du capitalisme p\u0026eacute;riph\u0026eacute;rique triomphant, d\u0026eacute;pourvu de dimension historique (c\u0026rsquo;est ainsi que je les voyais lorsque je suis devenu artiste). Dans les ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;2010-20, ces palais sovi\u0026eacute;tiques se sont progressivement effondr\u0026eacute;s et sont tomb\u0026eacute;s en ruine tout en devenant soudainement des symboles de r\u0026eacute;sistance contre les nouveaux partisans de l\u0026rsquo;antihistoricisme et de l\u0026rsquo;isolationnisme politique conservateur. Les nationalistes demandent leur d\u0026eacute;molition alors que la jeunesse cosmopolitaine organise ses soir\u0026eacute;es en dessous de leurs arches. La nouvelle sc\u0026egrave;ne techno ukrainienne surfe sur la m\u0026ecirc;me vague que le nouveau culte de l\u0026rsquo;architecture n\u0026eacute;omoderne.\u0026nbsp;\u0026raquo;\u0026nbsp;\u003c/span\u003e(Nikita Kadan)\u003c/p\u003e\r\n"}]},{"id":17805,"title":"The Spectators / Глядачі","dimensions":"5 x (75 x 55 cm)","date_begin":"2016-01-01","material":"charcoal on paper","short_description":"\u003cp\u003e\u003ci\u003eThe Spectators\u003c/i\u003e is a portrait series of 'public enemies' from the former Uzbek Soviet Socialist Republic in the 1930s.\u003c/p\u003e","art_status_id":13,"legal_status_id":12,"category_id":20,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":7,"stream_count":0,"collection":"Collection M HKA / Collection Flemish Community","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":null,"reference":"BK007959","stream_count_app":66,"permalink":"the-spectators","description_ru":"","description_de":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIm Jahr 1934 schuf Oleksandr Rodchenko das Album „10 Years of Uzbekistan“. Eine Reihe von hochrangigen Regierungsvertretern der Sowjetrepublik Usbekistan, deren Fotografien im Album veröffentlicht wurden, wurden in den Jahren 1937 bis 1938 verfolgt. In dem Album des Autors malte Rodchenko die Gesichter der politischen Gefangenen mit Tinte an. Die Aufbewahrung von Porträts von „Staatsfeinden“ hätte zu einer Festnahme führen können. Ich versichere, dass die schwarzen Flecken auf den Gesichtern die wahren Gesichter sind, Gesichter von Seele und Geschichte, Zuschauer der Seele. Geschichte (d. h. Zunahme von Ruinen) produziert sich unter ihren Blicken selbst.\u003c/p\u003e","description_es":"","description_el":"","short_description_du":"\u003cp\u003e\u003ci\u003eThe Spectators \u003c/i\u003eis\u003ci\u003e \u003c/i\u003eeen portrettenreeks van ‘publieke vijanden’ uit de voormalige Oezbeekse Socialistische Sovjetrepubliek in de jaren dertig.\u003c/p\u003e","short_description_fr":"\u003cp\u003eThe Spectators est une série de portraits « d’ennemis publics » des années 30 provenant de l’ancienne République socialiste soviétique d’Ouzbékistan.\u003c/p\u003e","short_description_ru":"","short_description_de":"","short_description_es":"","short_description_el":"","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":"http://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/084/470/medium_500/Imagine_Ukraine_EUROPARL-6.jpg?1654782739","cached_actor_names":"Nikita Kadan / Нікіта Кадан","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"\u003cp\u003e«Глядачі» – це серія портретів «ворогів народу» з колишньої Узбецької Радянської Соціалістичної Республіки. У 1934 році митцю-конструктивісту Олександрові Родченку доручили створити ювілейний фотоальбом до 10-річчя встановлення радянської влади в Узбекистані. Та у 1937-38 роках частину узбецьких політичних діячів, які потрапили на сторінки цього альбому, було репресовано. В авторському примірнику альбому Родченко замазав їхні обличчя чорнилом, оскільки навіть просто зберігання портретів «ворогів народу» могло стати приводом для арешту. За ідеєю Нікіти Кадана, чорні плями на лицях комісарів теж є своєрідними портретами: вони зображають духів історії, що спостерігають за примноженням витворених нею руїн.\u003cbr\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":true,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/084/470/large/Imagine_Ukraine_EUROPARL-6.jpg?1654782739","poster_credits":"© Nikita Kadan. Photo: Pat Verbruggen","translations":[{"locale":"en","description":"\u003cp\u003e\u003ci\u003eThe Spectators\u003c/i\u003e is a series of portraits of 'public enemies' from the former Uzbek Soviet Socialist Republic. In 1934, the constructivist artist Aleksander Rodchenko was commissioned to create an anniversary album to commemorate 10 years of Soviet rule in Uzbekistan. However, during the 1937-1938 period, some of Uzbekistan's top government officials, whose photographs had been published in the album, fell from grace. In his author's copy of the album, Rodchenko painted in ink the faces of the political prisoners because even possessing portraits of “public enemies” could lead to arrest. According to Kadan, the black spots on the faces of the commissioners are themselves portraits of sorts, faces of the spirits of history observing the augmentation of its ruins.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e"},{"locale":"nl","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003ci\u003eThe Spectators\u003c/i\u003e\u0026nbsp;is een portrettenreeks van ‘publieke vijanden’ uit de voormalige Oezbeekse Socialistische Sovjetrepubliek uit de jaren dertig. In 1934 kreeg de constructivistische kunstenaar Aleksander Rodchenko opdracht een jubileum-album te maken om 10 jaar Sovjetregime in Oezbekistan te gedenken. In de periode 1937-1938 vielen echter een aantal van de vooraanstaande overheidsfunctionarissen van Oezbekistan, van wie in het album foto’s gepubliceerd waren, uit de gratie. In zijn auteursversie van het album schilderde Rodchenko met inkt over de gezichten van de politieke gevangenen omdat zelfs nog maar het in het bezit hebben van portretten van ‘publieke vijanden’ tot arrestatie kon leiden. Kadan zegt hierover: ‘Ik verzeker u dat de zwarte vlekken op de gezichten van de commissarissen zelf ook gezichten zijn, gezichten van de geesten van de geschiedenis, geesten annex toeschouwers.’\u003c/p\u003e"},{"locale":"fr","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eEn 1934, Alexandre Rodtchenko a créé l'album 10 Années d'Ouzbékistan. Certains hauts responsables du gouvernement de l'Ouzbékistan soviétique, dont les photographies ont été publiées dans l'album, ont été victimes de répression pendant les années 1937-1938. Rodtchenko a brossé les portraits de prisonniers politiques avec de l'encre, dans sa copie d'auteur de l'album. La conservation des portraits «\u0026nbsp;d'ennemis publics\u0026nbsp;» aurait pu le faire arrêter. J'affirme que les taches noires sur les visages des divisionnaires sont des visages elles-mêmes, des visages d'esprits de l'histoire, d'esprits-spectateurs. L'histoire (i.e. augmentation des ruines) se produit sous leurs yeux.\u003c/p\u003e"}]}]