Nikos Kessanlis

1930 - 2004

Né à Thessaloniki (GR), décédé en Athens (GR).

Nikos Kessanlis

In 1948 Nikos Kessanlis moved to Athens, where he studied at the Athens School of Fine Arts, under Yannis Moralis, while also assisting in the workshops of Yiannis Syropoulos and Nikos Nikolaou. His first works – mainly oils – follow the post-cubist academic teachings of the school at the time. He obtained a scholarship from the Italian Institute of Athens and moves to Rome in 1955, in order to study restoration at the Instituto Centrale del Restauro. At the end of the Fifties, he is drawn towards the concerns of Art Informel and of Abstract Expressionism, thus creating his Walls series.  These compositions are made by pasting and scraping multitudes of thick layers of colour coagulations.  

In 1961 he settles in Paris where he bonds tightly with the art group Nouveaux Realistes, and their theoretician Pierre Restany. During this period he gets familiar with the use of found objects (objets trouves) and with textiles, creating the series Gestures. The culmination point of this series is the provocative, Great White Gesture, with which he makes an intervention at the La Fenice theatre, in the exhibition Three Propositions for a New Greek Sculpture, curated by Pierre Restany (within the framework of the Venice Biennale, 1964).

The next stage of his work involves image intervention via experimentations with photomechanical reproduction. He takes part in the exhibition Hommage a Nicephore Niepce at the J gallery with his work Phantasmagorias of Identity, which signals the beginning of his Mec Art period. In 1966 he progresses on his photomechanical quests via the series Reformations. In Meta-Structures, he works on more possible ways of deconstructing the image, by intervening and repainting on photographs of classical reproductions. From the Eighties onwards he rejuvenates his painterly style via the Walls, Portraits and Palimpsests. In 1996 he reprints photographs from the previous Cements series. In 1981 he is elected professor at the Athens School of Fine Arts and from 1991 he serves as its Dean. He realises the school’s rapid restructuring and regeneration.

His work has been presented in numerous group and solo exhibitions internationally (Venice Biennale, 1958, 1976, 1988, Sao Paulo Biennale, 1961, 1963, Paris Biennale of Young Artists, 1963, 1965, Nikos Kessanlis (retrospective 1955-1997), Macedonian Museum of Contemporary Art, Thessaloniki, 1997, Athens Biennale, 2007, Nikos Kessanlis: From Matiere to the Image, National Museum of Contemporary Art, Elefsina Cultural Centre, 2007). 

À propos du M HKA / Énoncé de mission

Le M HKA est un musée d'art contemporain, de cinéma et de culture visuelle au sens large. C'est un lieu de rencontre ouvert à l'art, aux artistes et au public. Le M HKA aspire à jouer un rôle de premier plan en Flandre et à étendre son rayonnement international en s'appuyant sur la tradition avant-gardiste anversoise. Le M HKA établit des liens entre les questions artistiques et les enjeux sociétaux plus larges, entre l'international et le régional, les artistes et le public, la tradition et l'innovation, la réflexion et la présentation. La collection du musée, avec ses acquisitions en cours, ainsi que les domaines de gestion et de recherche qui y sont liés, occupent une place centrale.

À propos des ensembles M HKA

Les Ensembles du M HKA constituent nos premiers pas vers l'initiation du public au paysage numérique artistique actuel. Grâce à ces nouveaux médias, nous souhaitons offrir à nos œuvres un support plus complet et plus performant pour leur présentation et leur compréhension. L'application, entièrement développée en interne au M HKA, est facilement accessible sur une large gamme d'appareils : smartphones, tablettes et ordinateurs. Cette version publique n'est pas isolée ; elle s'inscrit dans un ensemble numérique plus vaste. Le contenu provient directement de la « banque d'ensembles », une plateforme de travail largement utilisée qui favorise la compréhension des œuvres à différents niveaux. Unité de production, conservateurs, politique d'achat (y compris externe) : chacun a son rôle à jouer. Ainsi, les visiteurs sont à un clic de cette base de données informative lorsqu'ils parcourent les salles d'exposition. Le M HKA est déterminé à prolonger cet exercice dans les années à venir et à enrichir encore l'expérience du visiteur.