{"id":3086,"name":"","email":"ensembles@muhka.be","language_id":1,"permalink":"willi-filz","deleted":false,"legal_status_id":null,"url_1":"http://www.willi-filz.com/","twitter":null,"category_id":47,"date_of_birth":"1962-01-01T00:00:00.000+01:00","place_of_birth":null,"country_of_birth":null,"place_of_residence":null,"country_of_residence":null,"cached_privileges_list":"User","cached_tag_list":"photography","publishing_process_id":1,"can_log_in":false,"firstname":"Willi","lastname":"Filz","annotation":"","url_2":"","url_3":"","cached_name":"Willi Filz","date_of_death":null,"cached_name_asc":"Filz, Willi","stream_count_app":15,"gender":"male","platform_admin":null,"description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":null,"short_description_it":null,"hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":null,"short_description_uk":null,"description_tr":null,"short_description_tr":null,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/036/840/large/willifilz.jpg?1506088847","poster_credits":null,"media_count":1,"items_count":1,"translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWilli Filz\u003c/strong\u003e was born in 1962 in Eupen, in the German-speaking community in Belgium. Trained in the hospitality business sector, he travelled between Switzerland, England, Africa and America to work in restaurants. At twenty-seven, he took a decisive turn and chose to become a photographer: he then attended photo-design courses at the Technical College Superior of Dortmund, Germany. Filz exhibited in galleries at the end of his studies in 1992. In 1996 he became an independent photographer and produced reports on architecture and series of portraits for Swiss and German magazines.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eIn his artistic work, a witness to the way in which we spontaneously and almost unconsciously classify each individual according to his appearance \u0026ndash; Filz makes an attempt to free the men and women he photographs from such shackles. The artist makes a series of portraits of anonymous people in different regions of the world, following a similar process: after having chosen a place and adequate light, he approaches an unknown person whom he wishes to photograph and, when mutual trust is established, takes a portrait in the chosen place. It can take place in the everyday environment of the model: a cafe, a grocery store, etc.; but most often it is a public space like the street or a park, which Filz chooses as scenery. The photographer asks the subjects to adopt the most natural attitude possible, not to change their appearance, to keep the jewellery or attributes they wear, hoping to capture their most \u0026lsquo;authentic\u0026rsquo; image.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eThis is the process that the artist used to make this series in 2001, in Syria. In colour and printed in medium format (85 x 70 cm), the photographs were taken from the front, sometimes full-length, sometimes half-length portraits. These were low-angle shots, so that the subject\u0026#39;s gaze seems to slide naturally towards the camera and, beyond, to the viewer. The background is vague, the figures are clear; the specificities of each individual are highlighted. The photographic act is totally assumed: rather than a confrontation, Filz offers an encounter with the subject.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eNo print is titled, just a summary indication in brackets, such as \u0026lsquo;Suffi\u0026rsquo; or \u0026lsquo;Young woman with blue sweater\u0026rsquo;, serves as a purely practical reference and not as a contextual indication. If the specificities of each one are highlighted, the systematic repetition of the same shooting process and the absence of a personalised title unites the subjects without distinction. The series thus seems to constitute a global picture. By systematically accumulating the peculiarities of society, Filz succeeded in drawing from it a relatively stable and continuous image. The sense of identity that emerges from his work transcends political or cultural boundaries: the impression of humanity, alone, remains, as a reflex of species.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cstrong\u003eWilli Filz\u003c/strong\u003e wordt in 1962 in Eupen, in de Belgische Duitstalige Gemeenschap geboren. Hij volgt een horeca-opleiding en reist naar Zwitserland, Engeland, Afrika en Amerika waar hij in restaurants werkt. Wanneer hij zevenentwintig jaar is, neemt hij een grote beslissing en wordt hij fotograaf: hij volgt de fotodesigncursus aan de Technische Hogeschool van Dortmund, in Duitsland. Zodra hij zijn studie in 1992 be\u0026euml;indigt, exposeert Filz in galerie\u0026euml;n. In 1996 wordt hij zelfstandig fotograaf en maakt hij voor Zwitserse en Duitse magazines reportages over architectuur of portrettenreeksen.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eIn zijn artistiek werk, dat getuigt van de spontane en bijna onbewuste manier waarop we elk individu aan de hand van zijn uiterlijk beoordelen, gaat Filz de uitdaging aan om de mannen en vrouwen die hij fotografeert uit dat keurslijf te bevrijden. De kunstenaar maakt portrettenreeksen van anonieme mensen in diverse regio\u0026rsquo;s van de wereld en volgt daarbij steeds een soortgelijk proced\u0026eacute;: nadat hij een geschikte plaats en geschikt licht heeft gevonden, spreekt hij een onbekende die hij wil fotograferen aan en wanneer het wederzijds vertrouwen tot stand is gekomen maakt hij een portret op de gekozen plaats. Soms gaat het om de alledaagse omgeving van het model, een caf\u0026eacute;, een kruidenierswinkel, enz.; maar meestal is het een openbare ruimte, zoals de straat of een park, die Filz als decor kiest. De fotograaf vraagt zijn model zich zo natuurlijk mogelijk te gedragen, zijn uiterlijk niet te veranderen, de juwelen of attributen die hij draagt niet uit te doen, in de hoop er een zo \u0026ldquo;authentiek\u0026rdquo; mogelijk beeld van te maken.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eDat is het proced\u0026eacute; dat de kunstenaar volgt om in 2001 de reeks in Syri\u0026euml; te maken. De kleurenfoto\u0026rsquo;s zijn gedrukt op middelgroot formaat (85 x 70 cm), en zijn vooraanzichten, soms van kop tot teen, soms vanaf het middel. De opname is lichtjes in kikvorsperspectief, zodat de blik van de persoon op natuurlijke wijze naar het toestel lijkt te gaan en verderop naar de kijker. De achtergrond is wazig, de personages zijn scherp; het karakteristieke van elk personage wordt beklemtoond. De fotografische handeling krijgt al haar consequenties: in plaats van een confrontatie, biedt Filz een ontmoeting met het personage.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eGeen enkele afdruk draagt een opschrift, een beknopte aanwijzing, tussen haakjes, zoals \u0026ldquo;Soefi\u0026rdquo; of \u0026ldquo;Jonge vrouw in blauwe trui\u0026rdquo;, is een zuiver praktisch richtpunt en geen contextuele informatie. De karakteristieke kenmerken van elkeen worden weliswaar beklemtoond, maar de systematische herhaling van hetzelfde opnameproced\u0026eacute; en het ontbreken van een persoonlijk opschrift verenigt de personages zonder onderscheid. Op die manier lijkt de reeks een globaal portret te vormen. Door systematisch de bijzondere kenmerken van de samenleving samen te brengen, slaagt Filz erin er een relatief stabiel, continu beeld van te maken. Het identiteitsgevoel dat zijn werk uitstraalt gaat de politieke of culturele grenzen te buiten: wat blijft is de indruk van menselijkheid, zonder meer, als een eigen reflex.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cstrong\u003eWilli Filz\u003c/strong\u003e na\u0026icirc;t en 1962 \u0026agrave; Eupen, en communaut\u0026eacute; germanophone de Belgique. Form\u0026eacute; \u0026agrave; l\u0026rsquo;h\u0026ocirc;t\u0026egrave;lerie, il voyage entre la Suisse, l\u0026rsquo;Angleterre, l\u0026rsquo;Afrique et l\u0026rsquo;Am\u0026eacute;rique pour exercer la restauration. \u0026Agrave; vingt-sept ans, il prend un tournant d\u0026eacute;cisif et choisit de devenir photographe\u0026nbsp;: il fr\u0026eacute;quente alors les cours de photo-design \u0026agrave; l\u0026rsquo;Ecole Technique Sup\u0026eacute;rieure de Dortmund, en Allemagne. Filz expose en galerie d\u0026egrave;s la fin de ses \u0026eacute;tudes, en 1992. En 1996, il devient photographe ind\u0026eacute;pendant et r\u0026eacute;alise pour des magazines suisses et allemands des reportages sur l\u0026rsquo;architecture ou des s\u0026eacute;ries de portraits.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eDans son travail artistique, t\u0026eacute;moin de la mani\u0026egrave;re dont nous classifions spontan\u0026eacute;ment et presque inconsciemment chaque individu selon son apparence, Filz s\u0026rsquo;att\u0026egrave;le au d\u0026eacute;fi de lib\u0026eacute;rer d\u0026rsquo;un tel carcan les hommes et femmes qu\u0026rsquo;il photographie. L\u0026rsquo;artiste r\u0026eacute;alise des s\u0026eacute;ries de portraits de personnes anonymes, dans diff\u0026eacute;rentes r\u0026eacute;gions du monde, selon un proc\u0026eacute;d\u0026eacute; toujours similaire\u0026nbsp;: apr\u0026egrave;s avoir choisi un lieu et une lumi\u0026egrave;re ad\u0026eacute;quate, il aborde un inconnu qu\u0026rsquo;il souhaite photographier et, lorsque la confiance mutuelle est \u0026eacute;tablie, en prend un portrait dans le lieu choisi. Il s\u0026rsquo;agit parfois de l\u0026rsquo;environnement journalier du mod\u0026egrave;le, un caf\u0026eacute;, une \u0026eacute;picerie, etc\u0026nbsp;; mais le plus souvent c\u0026rsquo;est un espace public comme la rue ou un parc, \u0026nbsp;que Filz choisit pour d\u0026eacute;cor. Le photographe propose au sujet d\u0026rsquo;adopter l\u0026rsquo;attitude la plus naturelle possible, de ne pas modifier son apparence, de garder les bijoux ou attributs qu\u0026rsquo;il porte, esp\u0026eacute;rant saisir de lui son image la plus \u0026laquo;\u0026nbsp;authentique\u0026nbsp;\u0026raquo;.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eTel est le proc\u0026eacute;d\u0026eacute; que suit l\u0026rsquo;artiste pour r\u0026eacute;aliser cette s\u0026eacute;rie r\u0026eacute;alis\u0026eacute;e en 2001, en Syrie. En couleurs et imprim\u0026eacute;es en format moyen (85 x 70 cm), les photographies ont \u0026eacute;t\u0026eacute; prises de face, parfois en pied, parfois en buste. La prise de vue est en l\u0026eacute;g\u0026egrave;re contre-plong\u0026eacute;e, si bien que le regard du sujet semble glisser naturellement vers l\u0026rsquo;appareil et, au-del\u0026agrave;, vers le spectateur. Le fond est flou, les figures sont nettes\u0026nbsp;; les sp\u0026eacute;cificit\u0026eacute;s de chacun des individus sont mises en lumi\u0026egrave;re. L\u0026rsquo;acte photographique est totalement assum\u0026eacute;\u0026nbsp;: plut\u0026ocirc;t qu\u0026rsquo;une confrontation, Filz propose une rencontre avec le sujet.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eAucun tirage n\u0026rsquo;est titr\u0026eacute;, une indication sommaire, entre parenth\u0026egrave;ses, telle que \u0026laquo;\u0026nbsp;Souffi\u0026nbsp;\u0026raquo; ou \u0026laquo;\u0026nbsp;Jeune femme au pull bleu\u0026nbsp;\u0026raquo;, sert de rep\u0026egrave;re purement pratique et non d\u0026rsquo;indication contextuelle. Si les sp\u0026eacute;cificit\u0026eacute;s de chacun sont mises en valeur, la r\u0026eacute;p\u0026eacute;tition syst\u0026eacute;matique d\u0026rsquo;un m\u0026ecirc;me processus de prise de vue et l\u0026rsquo;absence de titre personnalis\u0026eacute; r\u0026eacute;unit les sujets sans distinction. La s\u0026eacute;rie semble d\u0026egrave;s lors constituer un portrait global. En accumulant m\u0026eacute;thodiquement les particularit\u0026eacute;s de la soci\u0026eacute;t\u0026eacute;, Filz parvient \u0026agrave; tirer de celle-ci une image relativement stable, continue. Le sentiment identitaire qui se d\u0026eacute;gage de son \u0026oelig;uvre outrepasse les fronti\u0026egrave;res politiques ou culturelles\u0026nbsp;: l\u0026rsquo;impression d\u0026rsquo;humanit\u0026eacute;, seule, demeure, comme un r\u0026eacute;flexe d\u0026rsquo;esp\u0026egrave;ce.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWilli Filz\u003c/strong\u003e ist 1962 in Eupen in der deutschsprachigen Gemeinschaft Belgiens geboren. Nach einer Ausbildung in Hotelfachkunde bereist er die Schweiz, England, Afrika und Amerika, um dort seinem Beruf nachzugehen. Mit siebenundzwanzig Jahren trifft er eine wichtige Entscheidung und wird Fotograf: er folgt Foto-Design Kursen an der Technischen Hochschule von Dortmund in Deutschland. Filz stellt 1992 am Ende seines Studiums in einer Galerie aus. 1996 wird er selbstst\u0026auml;ndiger Fotograf und arbeitet f\u0026uuml;r Schweizer und deutsche Zeitschriften an Reportagen \u0026uuml;ber die Architektur oder Portr\u0026auml;tserien.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eIn seiner Kunst, die klar aufzeigt, dass wir alle Individuen ganz spontan und beinahe unbewusst nach seinem Aussehen in Kategorien einteilen, stellt Filz sich der Herausforderung, die M\u0026auml;nner und Frauen, die er fotografiert, von solchen Zw\u0026auml;ngen zu befreien. Der K\u0026uuml;nstler macht eine Reihe von Portr\u0026auml;ts anonymer Personen, in verschiedenen Regionen der Welt, mit eigentlich immer dem gleichen Verfahren\u0026nbsp;: nachdem er einen Ort und eine angemessene Beleuchtung gew\u0026auml;hlt hat, spricht er den Unbekannten, den er fotografieren will, an und wenn das gegenseitige Vertrauen aufgebaut ist, fotografiert er das Portr\u0026auml;t an dem gew\u0026auml;hlten Ort. Es handelt sich manchmal um den Alltag des Modells, ein Caf\u0026eacute;, einen Laden usw. , aber meistens ist es ein \u0026ouml;ffentlicher Ort wie die Stra\u0026szlig;e oder ein Park, den Filz als Dekor w\u0026auml;hlt. Der Fotograf bittet das Modell, eine so nat\u0026uuml;rlich wie m\u0026ouml;gliche Pose einzunehmen, sein Aussehen nicht zu \u0026auml;ndern, den Schmuck oder anderen Merkmale nicht zu verbergen, und hofft, so ein \u0026laquo;\u0026nbsp;echtes\u0026nbsp;\u0026raquo; Bild einfangen zu k\u0026ouml;nnen.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eAuf dieses Verfahren greift der K\u0026uuml;nstler f\u0026uuml;r eine Reihe zur\u0026uuml;ck, die er 2001 in Syrien fotografiert. Die Farbbilder, die im mittleren Format (85 X 70 cm) gedruckt sind, wurden von vorne genommen, manchmal die gesamte Figur, manchmal nur die B\u0026uuml;ste. Die Aufnahme erfolgt in der Froschperspektive, so dass der Blick des Modells nat\u0026uuml;rlich zum Ger\u0026auml;t und dar\u0026uuml;ber hinaus zum Zuschauer gleitet. Der Hintergrund ist unscharf, die Figuren sind scharf: die Besonderheiten jeder Person werden unterstrichen. Die Handlung des Fotografierens wird vollkommen wahrgenommen: statt zu konfrontieren begegnet Filz dem Subjekt.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eKeine Auflage hat einen Titel, eine kurze Angabe zwischen Klammern wie \u0026laquo;\u0026nbsp;Souffi\u0026nbsp;\u0026raquo; oder \u0026laquo;\u0026nbsp;Junge Frau mit blauem Pullover\u0026nbsp;\u0026raquo; dient als rein praktischer Hinweis und nicht als kontextuelle Angabe. Wenn die Besonderheiten jeder Person unterstrichen werden, vereint die systematische Wiederholung eines gleichen Verfahrens der Aufnahme und des fehlenden pers\u0026ouml;nlichen Titels die Modelle. Die Serie scheint somit ein globales Portr\u0026auml;t darzustellen. Indem methodisch die Besonderheiten der Gesellschaft gesammelt werden, gelingt es Filz, von ihr ein relativ stabiles, kontinuierliches Bild zu machen. Das identit\u0026auml;re Gef\u0026uuml;hl, das von seinem Werk ausgeht, geht \u0026uuml;ber politische oder kulturelle Grenzen hinweg\u0026nbsp;: allein der Eindruck der Menschlichkeit bleibt wie ein Reflex der Art.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"locations":[{"country":"BE","place":"Eupen","category":{"en":"Born in","nl":"Geboren in","fr":"Né à"}}]}