Exposition: La situation est fluide
M HKA, Antwerp
25 January 2025 - 03 January 2027
©Ayman Ramadan — image: M HKA
Présentation de la collection permanente
À partir du 25.01.2025
En 2017, après une rénovation en profondeur, le M HKA a rouvert ses portes avec, entre autres, une présentation de la collection permanente qui comprenait des œuvres d’un ensemble d’artistes de référence, de héros et héroïnes contemporain·es, de lanceurs et laceuses de tendances et de façonneurs et façonneuses de goût. La collection du musée, composée d’œuvres du monde entier, est toujours en mouvement. Parallèlement, nous vivons une époque de changement. Aussi, le M HKA proposera-t-il en 2025 une nouvelle présentation de la collection, concentrée et puissante, qui mettra en valeur une trentaine d’œuvres majeures d’artistes flamand·es ou résidant et travaillant en Flandre (par le passé ou actuellement), comme Marcel Broodthaers, Panamarenko, Luc Tuymans, Anne-Mie Van Kerckhoven, Otobong Nkanga et Laure Prouvost, ou d’artistes qui entretiennent une relation particulière avec la Flandre, comme Marlene Dumas, Jimmie Durham, Gordon Matta-Clark et Nicola L. Les œuvres entrent en dialogue avec celles d’artistes internationaux de la collection de la Communauté flamande, tels que Cady Noland, Barbara Kruger, Michelangelo Pistoletto, Taus Makhacheva et Hüseyin Bahri Alptekin. La présentation de la collection part de l’avant-garde à Anvers dès l’après-guerre et se sert du passé comme d’une plateforme pour comprendre le monde multipolaire d’aujourd’hui et de demain, en prenant pour fil conducteur les trois pierres angulaires de la collection (image, action et société).
La présentation de la collection permanente présente des œuvres de Marina Abramović, Chantal Akerman, Hüseyin Bahri Alptekin, Marcel Broodthaers, David Claerbout, Lili Dujourie, Marlene Dumas, Jimmie Durham, Andrea Fraser, Anna-Bella Geiger, Craigie Horsfield, Ilya & Emilia Kabakov, Nikita Kadan, Barbara Kruger, Nicola L., Taus Makhacheva, Gordon Matta-Clark, Cady Noland, Otobong Nkanga, Panamarenko, Michelangelo Pistoletto, Laure Prouvost, Ayman Ramadam, Chris Reinecke, Oksana Shachko, Nancy Spero, Walter Swennen, Luc Tuymans et Anne-Mie Van Kerckhoven.
À propos de la collection du M HKA
La collection du M HKA compte environ 8 000 œuvres. Sa colonne vertébrale se constitue d’acquisitions faites par le musée lui-même ou par la Communauté flamande et la ville d’Anvers. À cela s’ajoutent des donations et quelques autres fonds publics mis à la disposition du M HKA, comme celui du centre d’art contemporain De Vleeshal à Middelburg. L’histoire de la collection commence par l’avant-garde à Anvers et en Flandre dès l’après-guerre et se sert du passé comme d’une plateforme pour comprendre le monde multipolaire d’aujourd’hui et de demain. Elle s’articule autour de trois angles d’approche de l’art : l’image, l’action et la société. Bien qu’aucune œuvre ne relève exclusivement de l’un de ces dénominateurs, ceux-ci constituent une méthode utile pour analyser l’unicité et la complémentarité des pièces qui constituent notre collection. L’image, l’action et la société peuvent être les trois axes qui, ensemble, définissent la latitude d’une œuvre : toute œuvre d’art performative a une qualité d’image, regarder est une action et toute œuvre d’art se rapporte de quelque façon que ce soit à la société. Par conséquent, cette approche vise principalement à encourager le public à interagir avec les œuvres et à établir de nouveaux liens.
Accès libre de l’aile de la collection permanente
La présentation de la collection permanente est exposée dans l’aile des collections du musée, qui est accessible librement. Afin de suivre à la trace l’évolution de l’art contemporain, de réagir à l’actualité et de montrer les acquisitions récentes, un programme complémentaire de présentations changeantes de la collection est proposé dans deux salles attenantes à la présentation de la collection permanente. La collection s’étend en outre jusqu’à la salle de lecture, elle aussi, d’accès libre. Parmi les livres, on trouve des œuvres de Koen van den Broek, Marlow Moss, Luc Deleu, Els Dietvorst et Jacqueline Mesmaeker, entre autres. Enfin, certaines œuvres sont littéralement indissociables de l’édifice muséal, en l’occurrence des pièces de : Robert Filliou, Hugo Duchateau, Keith Haring, James Turrell, Christophe Terlinden, Enrico David, et bien sûr, la Maison Panamarenko au Seefhoek.
OeuvresMontre artistes
> Chris Reinecke, Umgebungskleider, 1967. Happening, plastic, net tape, thread, pen, 72 x 62 cm.
> Panamarenko, Zwitserse fiets [Swiss Bicycle], 1967. Object, tin, cardboard, linen, 61.5 x 60 x 66 cm .
> Chris Reinecke, Region nach oben geöffnet, 1969. Textile, black sewing thread and rubber stamp on paper , 59 x 62 cm.
> Marcel Broodthaers, Ma collection, 1971. Collage, assemblage en collage op beide zijden van twee panelen, panel: 100 × 65 cm.
> Chantal Akerman, La Chambre [The Room], 1972-2012. Series, 16 mm film transferred to dvd, colour, 00:11:00.
> Lili Dujourie, Hommage à ... I, 1972. Video, 00:21:18.
> Nicola L., Pénétrable (Terre), 1974-1978. Sculpture, ink on cotton, wood, 177.8 x 94 cm.
> Anne-Mie Van Kerckhoven / AMVK, Metamorfose van haar fatum, 1976. Drawing, east-indian ink, pencil, paper, framed: 38.5 x 47.5 cm, drawing: 27 x 36 cm.
> Anne-Mie Van Kerckhoven / AMVK, Erosie als semantiek, 1976. Drawing, east-indian ink, pencil, paper, Geheel: 38.5 x 47.5 cm, Tekening: 27 x 36 cm.
> Anne-Mie Van Kerckhoven / AMVK, FFFF, 1976. Drawing, east-indian ink, pencil, paper, Geheel: 38.5 x 47.5 cm, Tekening: 27 x 36 cm.
> Gordon Matta-Clark, Office Baroque, 1977. Print, paper, 89 x 62 cm/ 91,5 x 64,5 cm.
> Gordon Matta-Clark, Office Baroque (Doors Crossing), 1977. Installation, wood, 198 x 77 x 4 cm.
> Gordon Matta-Clark, Office Baroque # 669, 1977. Photography, cibachrome, tape, hard board, plexi, 175 x 105 cm.
> Léa Lublin, Interrogations sur l’art, 1977. Installation, cloth, 198 x 292 cm.
> Anna Bella Geiger, O Pão nosso de cada dia [Our Daily Bread], 1978-2006. Photography, 76 x 48 cm, 59 x 48 cm, 95 x 79 cm.
> Michelangelo Pistoletto, Divisione e moltiplicazine dello specchio [Division and Multiplication of the Mirror], 1978. Sculpture, wood, goldpaint, mirror, 2 x (100 x 45 cm).
> Marina Abramović & Ulay, Rest Energy, 1981. Photography, polaroid, 55 x 68 cm.
> Walter Swennen, Zonder titel (Gods Voet) [Untitled (God's Foot)], 1985. Painting, oil paint on canvas, 200 x 160 cm.
> Jimmie Durham, A Dead Deer, 1986. Sculpture, skull, bone, wood, paint, string, plastic, 120 x 72 x 14.4 cm.
> Barbara Kruger, We Are Not What We Seem, 1988. Collage, screen print, vinyl, chassis, 276 x 243 cm.
> Anne-Mie Van Kerckhoven / AMVK, Landmeermin, 1989. Drawing, east-indian ink, pencil, paper, Geheel: 38,5 x 47,5 cm, Tekening: 27 x 36 cm.
> Cady Noland, Oozewald, 1989. Sculpture, aluminium, nylon, silver cloth, 180 x 90 x 73 cm.
> Anne-Mie Van Kerckhoven / AMVK, 1 - 10 , 1990. Drawing, east-indian ink, pencil, paper, Geheel: 38.5 x 47.5 cm, Tekening: 27 x 36 cm.
> Anne-Mie Van Kerckhoven / AMVK, Aangenomen dat de waarheid een vrouw is - (Nietzsche), 1991. Drawing, east-indian ink, pencil, paper, Geheel: 38.5 x 47.5 cm, Tekening: 27 x 36 cm.
> Marlene Dumas, Sacrifice, 1993. Painting, oil, canvas, 70 x 90 cm.
> Luc Tuymans, Ijzertoren [Yser Tower], 1995. Film, oil, canvas, 115.5 x 75.5 cm.
> Nancy Spero, Sheela-na-gig, 1996. Installation, installation with cut-out prints on paper and lingerie, variable dimensions, cut-out print 54 x 45 cm.
> Andrea Fraser, Reporting from Sao Paulo, I'm from the United States, 1998. Video, dvd, 00:23:40.
> Ilya & Emilia Kabakov , In the Closet, 1998. Installation, drawings, wood, pictures, lamp, clothes, 190 x 60 x 60 cm.
> Hüseyin Bahri Alptekin, Tremor, Rumour, Hoover , 2001. Installation, sequins mounted on plastic plates , 270 x 445 cm .
> Craigie Horsfield, The Arciconfraternity of Santa Monica, Piazza Sant' Antonino, Sorrento. April 2010, 2010. Photography, dry print op archer papier, 95 x 135 cm.
> Ayman Ramadan, The Situation Is Fluid, 2012. Print, enamel on metal, 35 x 25.5 cm.
> Taus Makhacheva, Way of an Object, 2013. Sculpture, theatre with three objects-turned-puppets, a kubachi marriage bracelet, a carved wooden saltbox and a painting by russia’s viktor vasnetsov of a prophet bird.
> Evgeny Antufiev, Untitled, 2015. Sculpture, fabric, wolf tooth, 40 x 19 x 11 cm.
> Otobong Nkanga, Infinite Yield, 2015. Mixed Media, textile.
> Oksana Shachko / Оксана Шачко, Untitled (Crucified Virgin from Iconoclast series) / Без назви (Розіп’ята Діва з серії «Іконоборство»), 2016. Painting, tempera, egg yolk, gold leaf, wood, 33 x 24 cm.
> Oksana Shachko / Оксана Шачко, Untitled (Crucified Jesus with the Erection from Iconoclast series) / Без назви (Розіп’ятий Ісус з ерекцією з серії «Іконоборство»), 2016. Painting, tempera, egg yolk, gold leaf, wood, 33 x 23.5 cm.
> David Claerbout, Olympia (The Real-Time Disintegration into Ruins of the Berlin Olympic Stadium over the Course of a Thousand Years), 2016. Installation, two-channel real-time projection, color, silent, hd animation, 1000 years.
> Nikita Kadan / Нікіта Кадан, The Beautiful Coloniser / Прекрасний колонізатор, 2020. Painting, oil on canvas, 120 x 100 cm.
> Laure Prouvost, This Sign Dreams of Breaking Front Tears, 2022. Painting, oil on panel.