Marcel Broodthaers

1966

Boek, 20 × 14 cm.
Materials: Catalogus solotentoonstelling in Wide White Space Gallery, Antwerpen, 26 mei – 26 juni 1966 Offset lithograph, 8 pages (12 pages including cover?), tekst by and designed by Marcel Broodthaers

Collection: Privé Collectie.

Moules Œufs Frites Pots Charbon
26 mei – 26 juni 1966

De eerste tentoonstelling van Marcel Broodthaers in de galerie Wide White Space vond plaats van 26 mei tot 26 juni 1966. Twee grote werken kenmerkten deze tentoonstelling : “Armoire à Charbon”(1966) en “Grande Casserole de Moules” (1966). Dit laatste werk was de grootste (65 cm hoog) en tevens de laatste van zijn “Casseroles”. Zij stond eenvoudigweg op de vloer, zonder sokkel, wat toen als heel eigenaardig voorkwam. “Armoire à Charbon” was een zwarte kast en als men de kast opende zag men een reeks kartonnen omhulsels van Champagneflessen, die de toeschouwer als spoken aanstaarden. Een belangrijk object was ook “Etal de Moules” (1966) , een pyramideachtige opeenhoping van mosselschelpen, zoals men ze op een markt kon zien, met op de houten omlijsting 7 FRS K° (7 frank per kilo). Het is het enige werk met mosselen in zijn soort. Andere “Panneaux de Moules” hebben niet dit objet-trouvé karakter. Verder waren er ook nog kleurige plastic eierdopjes, gevuld met eieren. Op de prijslijst figureren ze als “Les Coquetiers” en “Armoire à coquetiers”

De uitnodiging

Enkele weken voor de opening van zijn tentoonstelling kwam Broodthaers naar Antwerpen om de uitnodiging te ontwerpen. Daar we met de galerie voor de twee voorgaande tentoonstellingen grote posters hadden rondgestuurd leek het vanzelfsprekend dat het ditmaal ook een poster zou worden. Maar toen Marcel het blad papier, op formaat van de poster, een tijdje onder handen had genomen, begon hij het te plooien tot het resulteerde in een boekje van 20 cm x 13,5cm.

Broodthaers vroeg de drukker om de titels in “Anglaise” te zetten.

Zo ontstond de mooie titel “Moules, Oeufs, Frites, Pots, Charbon” in het elegante cursieve lettertype dat hij later nog veel zou aanwenden.

Op de kaft van het boekje stond ook alle informatie betreffende datum, adres en vernissage.
Binnenin was een korte biografie. Dan volgde een blad met de woorden “Pot, moule, oeuf, coeur”  tientallen keren herhaald. Vervolgens drie gedichten “Ma Rhétorique,”, “Poème” en “Théorèmes”, vergezeld van afbeeldingen van mosselen, eieren, frieten.

Op de achterkant stond het logo van de galerie en het adres, met de aanvulling “(achter het museum)”.

Anny De Decker. 2019

Over M HKA / Missie

Het M HKA is een museum voor hedendaagse beeldende kunst, film en beeldcultuur. Het is een open ontmoetingsplaats van en voor de kunst, de kunstenaar en het publiek. Het M HKA ambieert een voortrekkersrol in Vlaanderen en een internationaal profiel voortbouwend op de Antwerpse avant-gardetraditie. Het M HKA overbrugt de verhouding tussen artistieke en brede samenlevingsvragen, tussen het internationale en het regionale, kunstenaars en publiek, traditie en vernieuwing, reflectie en presentatie. Centraal daarbij staat de collectie met verwerving, beheer en onderzoek.

Over M HKA Ensembles

Met M HKA Ensembles zetten we onze eerste voor het publiek zichtbare stappen in het digitale landschap. Ons doel is met behulp van nieuwe media de kunstwerken nog beter te kaderen dan we tot nu toe hebben kunnen doen.

De toepassing is volledig in het museum ontwikkeld en is toegankelijk via een breed gamma aan toestellen: smartphones, tablets en desktopcomputers.

Deze publieksversie is geen eiland op zichzelf, maar kadert binnen een groter digitaal geheel. De inhoud komt rechtstreeks uit de ensemblebank, een intern breed gedragen werkinstrument dat toelaat diverse betekenislagen te creëren rond de kunstwerken. Productie, curatoren, bemiddeling (maar ook externen): iedereen draagt bij. Op die manier kan de kennis van binnen het museum met een klik doorstromen tot in de zalen. Het M HKA is van plan deze oefening in transparantie de komende jaren met enthousiasme voort te zetten en nog meer uit te breiden.