{"id":2255,"title":"Untitled","dimensions":"165 x 81 x 89 cm","date_begin":"1992-01-01","material":"iron, plaster","art_status_id":13,"legal_status_id":12,"category_id":24,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":3,"stream_count":0,"collection":"Collection M HKA, Antwerp","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":null,"reference":"BK6064_M118","stream_count_app":21,"permalink":"untitled--42","description_ca":null,"short_description_ca":null,"description_it":null,"short_description_it":null,"cached_primary_asset_url":null,"cached_actor_names":null,"hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":null,"short_description_uk":null,"category":{"en":"Sculpture","nl":"Sculptuur","fr":"Sculpture"},"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/002/895/large/Vermeiren,%200006%20Didier,%20Sans%20Titre,%201992%20photo%20Jan%20Kempenaers.jpg?1315233333","poster_credits":"(c)image: Jan Kempenaers","translations":[{"locale":"en","short_description":"This work by Didier Vermeiren consists of rectangular frameworks made of iron rods. Four wheels are fitted to each of them. The vertical rods appear to indicate the imaginary boundaries of a sculpture. The wheels suggest movement in space.","description":"This work by Didier Vermeiren consists of rectangular frameworks made of iron rods. Four wheels are fitted to each of them. The vertical rods appear to indicate the imaginary boundaries of a sculpture. The wheels suggest movement in space.\r\nWe associate the form and material of these sculptures with, among other things, minimal sculpture. In Minimal Art, sculptures often have no back or front, left or right. However, in his cage sculptures Vermeiren often breaks away from this similarity of form: sometimes one of the vertical rods is square in section rather than round, while in other works the rods on one side may be covered in a layer of plaster, the wheels may indicate a direction of movement, or some other variation. In this way the sculptures do have a back and front, and left and right sides.\r\n\r\nVermeiren puts the identity of sculpture itself up for discussion. He examines such essential sculptural principles as volume, mass, weight and open and closed forms. The works also focus on the empty and the full, presence and absence, dynamism and motionlessness, horizontality and verticality, inside and outside, elevation and relocation. \r\n"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"Dit werk van Didier Vermeiren bestaan uit rechthoekige geraamtes gemaakt van ijzeren staven. Aan de onderkant zijn telkens vier wieltjes bevestigd. De verticale staven lijken de denkbeeldige grenzen van een beeld aan te geven. De wieltjes suggereren beweging in de ruimte.\r\n\r\nDe vorm en het materiaal van deze sculpturen associëren we onder andere met minimale sculptuur. In de Minimal Art kent het beeld dikwijls geen voor en achter, links of rechts. Vermeiren doorbreekt deze gelijkvormigheid van het beeld echter vaak bij zijn kooisculpturen: soms is één van de verticale staven vierkant in plaats van rond, bij andere werken krijgen de staven aan dezelfde halve kant een gipslaagje, de wieltjes geven een rijrichting aan enzovoort. De sculpturen hebben zo ineens wel een voor- en een achter-, een linker- en een rechterkant.\r\n\r\nMet zijn beelden stelt Vermeiren de identiteit van de beeldhouwkunst aan de orde. Wezenlijke sculpturale principes zoals volume, massa, gewicht, open en gesloten worden onderzocht. Deze werken gaan echter ook over het lege en het volle, afwezigheid en aanwezigheid, dynamisme en bewegingloosheid, horizontaliteit en verticaliteit, binnen en buiten, verhoging en verplaatsing."},{"locale":"fr","short_description":"","description":"Cette œuvre de 1992 se compose de deux socles identiques, en plâtre. Le socle supérieur est posé sens dessus dessous sur l’inférieur. L’artiste analyse ici le socle devenu sculpture. Il place le spectateur face à un problème: où commence la sculpture ? Faut-il considérer la partie inférieure comme le socle et la partie supérieure comme la sculpture ? Pour Vermeiren, l’ensemble constitue la sculpture. Ainsi, il supprime le rôle traditionnel du socle, à savoir celui d’élever la sculpture.\r\n\r\nDans sa sobriété, l’œuvre paraît très moderne, même minimale. L’art sculptural moderne a sapé la pertinence du socle: l’œuvre est posée à même le sol et le socle devient lui-même sculpture. Cela met fin à la dissociation traditionnelle entre le socle faisant office de piédestal et l’œuvre présentée. Vermeiren prend le socle classique pour point de départ de son œuvre et analyse de la sorte la relation entre la sculpture moderne (dénuée de socle), son histoire et les possibilités de la sculpture contemporaine.\r\n\r\nLes sculptures-socles témoignent aussi d’une recherche de la manière dont un artiste peut s’approprier des éléments de l’histoire de l’art. Outre les références au socle classique, les deux piédestaux posés inversement l’un sur l’autre suggèrent aussi la colonne, évoquant du coup l’un des archétypes fondamentaux de l’art. L’œuvre aborde aussi la question du positif et du négatif, de la présence et de l’absence, du rehaussement et du déplacement."},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":""},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"actors":[{"id":618,"name":"Didier Vermeiren","category":{"en":"Creator","nl":"Vervaardiger","fr":"Créateur"}}]}