{"id":31829,"title":"Terre","dimensions":"177.8 x 94 cm","date_begin":"1974-01-01","material":"Ink, cotton, wood","art_status_id":13,"legal_status_id":47,"category_id":24,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":3,"stream_count":0,"collection":"Collectie M HKA, Antwerpen / Collectie Vlaamse Gemeenschap","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":"1978-01-01","reference":"BK009177","stream_count_app":41,"permalink":"penetrable-terre","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":"http://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/087/040/medium_500/2022_L.__Nicola_Terre_photoM_HKA_clinckx.jpg?1663336213","cached_actor_names":"Nicola L.","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"","short_description_uk":"","description_tr":"","short_description_tr":"","mhka_works":true,"category":{"en":"Sculpture","nl":"Sculptuur","fr":"Sculpture"},"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/087/040/large/2022_L.__Nicola_Terre_photoM_HKA_clinckx.jpg?1663336213","poster_credits":" © Nicola L. Photo: M HKA","translations":[{"locale":"en","short_description":"\u003cp\u003eSince the late 1960s, Nicola L. has focused on a series of so-called 'pénétrables': rectangles of stretched canvas into which participants can put their arms, legs and heads in order to literally penetrate the painting and become one with the art. She uses the structural elements of traditional painting to explore the limitations of what she sees as a passive medium. The monochrome canvases are described with natural elements such as earth, cloud, flower, sky, forest.\u003c/p\u003e","description":"\u003cp\u003eSince the late 1960s, Nicola L. has focused on a series of so-called 'pénétrables': rectangles of stretched canvas into which participants can put their arms, legs and heads in order to literally penetrate the painting and become one with the art. She uses the structural elements of traditional painting to explore the limitations of what she sees as a passive medium. The monochrome canvases are described with natural elements such as earth, cloud, flower, sky, forest.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\"A Long Day's Journey to the End of the Skin\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\"Popular expressions draw a clear distinction between the container and the contents: 'I've got you under my skin', 'Beauty is only skin deep'... This is the ultimate way in which the human territory defines its borders. The skin represents the physical frontier of psychology, of feeling, of sensitivity: the ego is in the bag.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\"Sometimes, the bag is a prison. Who has not wanted to get out of himself? By nature, certain mollusks are constantly in search of a protective shell: someone else's armour. Nicola actually offers us a second skin, smooth and impregnable. Plastic in every sense of the word, in appearance and in reality. Mouted on frames, extensions of the streched canvas, the panoply of mutts, leggings and bonnets invites us on a journey. A journey that's an organic ritual of penetration and osmosis. This synthetic skin, the skin of everybody and nobody, absorbs the warmth of flesh in its folds: after its withdrawal, for a moment, it keeps the imprint of the former occupant, the immediate impression of its absence. Penetration of the interior, return to the womb, penis and vulva, finger and glove: we go back instantly to the very source of life, into the organic universe of all rebirth.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\"Nicola's imagery borrows nothing from the folklore of modern nature. She doesn't build up any imaginary structure. She cuts into the living flesh of our senses. She invites us to live, as she does, to the quick. We're touched by Nicola's work because it concerns us immediately. This woman who resembles no one, not even herself, restores the skin's sensuality before our very eyes. It's not true that appearances are deceiving: they are the skin of things, and they're there, period! You have to penetrate them to experience them, and life is no more than that.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\"Nicola's work is like a lesson in the facts of live for sensitive and consenting adults. The experience is oddly enriching: the skin finds its tactile language, its supple gesturing, its overall expressiveness.\"\u003c/p\u003e\u003cp\u003eText by Pierre Restany of 23 September 1968, published in the catalogue Nicola - Pénétrables, ICC, Antwerp, 28 February - 28 March 1976\u003c/p\u003e"},{"locale":"nl","short_description":"\u003cp\u003eVanaf eind jaren zestig legt Nicola L. zich toe op een reeks van zogenaamde ‘pénétrables’: rechthoeken van gespannen canvas waarin deelnemers hun armen, benen en hoofd kunnen steken om letterlijk door te dringen in het schilderij en één te worden met de kunst. Ze gebruikt de structurele elementen van traditionele schilderkunst om de beperkingen van het voor haar passieve medium te onderzoeken. De monochrome doeken zijn beschreven met natuurlijke elementen zoals aarde, wolk, bloem, hemel, bos.\u003c/p\u003e","description":"\u003cp\u003eVanaf eind jaren zestig legt Nicola L. zich toe op een reeks van zogenaamde ‘pénétrables’: rechthoeken van gespannen canvas waarin deelnemers hun armen, benen en hoofd kunnen steken om letterlijk door te dringen in het schilderij en één te worden met de kunst. Ze gebruikt de structurele elementen van traditionele schilderkunst om de beperkingen van het voor haar passieve medium te onderzoeken. De monochrome doeken zijn beschreven met natuurlijke elementen zoals aarde, wolk, bloem, hemel, bos.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\"Een lange tocht naar de opperhuid\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\"De volkse wijsheid maakt een radikaal onderscheid tussen inhoud en omhulsel: \"ik voel mij goed in mijn vel\", \"ik zou niet graag in zijn vel steken\". Daar stopt dan het menselijk terrein bij uitstek. Het vel stelt de fysische grens voor van een psychologie, een sentiment, een gevoeligheid: het ik zit in een zak.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\"Op bepaalde ogenblikken wordt die zak een gevangenis. Wie heeft er niet ooit zin gehad om uit zichzelf te stappen? De natuur heeft bepaalde weekdieren voorbestemd om ononderbroken op zoek te gaan naar een beschermend omhulsel: dat van anderen. Nicola biedt ons een tweede huis, glas en ondoordringbaar. In voorkomen zoals in realiteit, \u003cu\u003eplastisch \u003c/u\u003ein alle betekenissen van het woord. Een verzameling holle moffen, beenstukken en kappen - aanhangsels van de op ramen gespannen doeken - nodigen ons uit tot de reis. Een reis die een organische ritus is van penetratie en osmose. Dit synthetische huis, huis van niemand en iedereen, ontvangt in haar plooien de warmte van het lichaam: na terugtrekking hiervan bewaart de huis een ogenblik de indruk van de voorbije aanwezigheid, het directe spoor van de afwezigheid. Doordringing van het inwendige, terugkeer naar baarmoeder, penis en vulva, vingers en handschoen: wij staan op slag terug aan de bron van het leven, in het organische heelal van alle wedergeboorten.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\"De zienswijze van Nicola onleent niets aan de folklore van de moderne natuur. Zij trekt geen enkele denkbeeldige structuur op. Zij hakt in het levend vlees van onze zintuigen. Zij nodigt ons uit tot leven, zoals zij, aan de opperhuid. Nicola's poging beroert ons omdat ze ons intieme wezen raakt. Deze vreemde vrouw dwingt haarzelf en anderen tot hernieuwde waardering van de sensualiteit van de huid. Het is onjuist dat het uitzicht bedriegelijk is: het is het omhulsel der dingen, het bestaat en daarmee uit! Het moet worden doordrongen om de dingen te kunnen beleven, en het leven is niets anders dan dat.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\"Het werk van Nicola is als 'een les der dingen' voor gevoelige en instemmende volwassenen. De proef is bijzonder verrijkend: dààr verrijkt de huid zijn eigen tasttaal, zijn beweeglijkheid, zijn algemene uitdrukkingswaarde.\"\u003c/p\u003e\u003cp\u003eTekst van Pierre Restany van 23 september 1968, gepubliceerd in de catalogus \u003ci\u003eNicola - Pénétrables\u003c/i\u003e, ICC, Antwerpen, 28 februari - 28 maart 1976\u003c/p\u003e"},{"locale":"fr","short_description":"","description":""},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":""},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"actors":[{"id":3153,"name":"Nicola L.","category":{"en":"Creator","nl":"Vervaardiger","fr":"Créateur"}}]}