{"id":9439,"title":"Simulation","dimensions":"403 x 600 cm","date_begin":"2007-01-01","material":"wall painting (temporary)","art_status_id":13,"legal_status_id":12,"category_id":9,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":1,"stream_count":0,"collection":"Courtesy François Pinault Foundation, Venice","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":"2014-01-01","reference":"","stream_count_app":21,"permalink":"simulation--2","description_ca":null,"short_description_ca":null,"description_it":null,"short_description_it":null,"cached_primary_asset_url":null,"cached_actor_names":null,"hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":null,"short_description_uk":null,"description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":false,"category":{"en":"Painting","nl":"Schilderij","fr":"Peinture"},"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/020/761/large/Tuymans_Luc_Simulation_2007_2014photoM_HKA1.jpg?1392718987","poster_credits":null,"translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"Since 1980, Luc Tuymans (b. 1958) has brought figuration back to painting. His trademarks are an understated painting technique, strong stylization and a cinematic approach. The subjects of the paintings are treated in a way that can turn well-known historical events into a banal motif, or conversely, elevate the everyday to universal heights. Tuymans also works in many other media (publications, graphic work, film and polaroids), and is a prolific curator as well. For *El Hotel Eléctrico*, he contributes an in-situ wall painting and an aquatint sketch. Taken together, these components comprise a new version of *Simulation* (2007). The respective work is part of a series of paintings from *Forever: The Management of Magic*.(http://www.davidzwirner.com/exhibition/forever-the-management-of-magic/page/3/) The entire series addresses the utopian, artificial architectural reality of Disney World. \r\n\r\n*Simulation* is a many-sided piece based on three parameters. First of all, Tuymans contextualizes the motif of the circle - a geometric figure that is prominently present in Disney's architectural vision of amusement parks. Here, a work by Tommy Simoens plays an important role. Simoens' piece bases itself on a 3D preliminary text for the film *Where the Wild Things Are* (John Lasseter, 1983). Tuymans' starting point is thus in part the work of a fellow artist. Finally, Tuymans underscores the development process of images. He associates the cinematic process with the function of memory. For Tuymans, a stopped image (a frame) in a film induces stillness, while in the case of painting that movement is created from standstill in a single image. The whole process of *Simulation* is thus akin to a stroll between different media. "},{"locale":"nl","short_description":"","description":"Luc Tuymans (°1958) brengt sinds 1980 figuratie terug in de schilderkunst. Een ingehouden schilderswijze, sterke stilering en filmische aanpak typeren zijn werk. De onderwerpen van de schilderijen herleiden bekende historische gebeurtenissen tot banale motieven, of omgekeerd: verheffen alledaagsheid tot universele hoogte. Tuymans hanteert echter ook andere media (edities, grafiek, film en polaroids) en is ook zelf actief als curator. Voor *El Hotel Eléctrico* brengt Tuymans een in situ-muurschildering en een aquarel. Gezamelijk presenteren deze componenten een nieuwe versie van *Simulation* (2007). Het werk maakt deel uit van een reeks schilderijen uit *Forever: The Management of Magic*.(http://www.davidzwirner.com/exhibition/forever-the-management-of-magic/page/3/) De hele serie thematiseert de utopische en artificiële architecturale werkelijkheid van Disney World. \r\n\r\n*Simulation* is een veelzijdig werk gebaseerd op drie parameters. Vooreerst contextualiseert Tuymans het motief van de cirkel - deze geometrische figuur is prominent aanwezig in Disney’s architecturale visie op pretparken. Daarbij speelt een werk van Tommy Simoens een belangrijke rol. Simoens baseerde zich op een driedimensionale voorstudie van de film *Where the Wild Things Are* (John Lasseter, 1983). Tuymans startpunt is dus deels een werk van een andere kunstenaar. Ten derde ligt de nadruk bij Tuymans op het ontwikkelingsproces van beelden. Hij koppelt het filmisch proces aan de werking van de herinnering. Volgens Tuymans werkt een stopgezet beeld (een frame) in een film voor verstilling, terwijl de schilderkunst beweging schept vanuit de stilstand in een enkelvoudig beeld. Het hele proces van *Simulation* is vergelijkbaar met een wandeling doorheen verschillende media. \r\n"},{"locale":"fr","short_description":"","description":"Dans les années 80, Luc Tuymans (°1958) réintroduit la figuration dans l’art pictural. Une technique retenue, une stylisation affirmée et une approche cinématographique caractérisent son œuvre. Les thèmes de ses toiles réduisent soit des événements historiques à des motifs banals, ou confèrent au contraire une dimension universelle à la banalité quotidienne. Tuymans se sert toutefois d’autres médias aussi (éditions, graphisme, films et polaroïds) et assure parfois la fonction de commissaire d’expositions. Pour El Hotel Eléctrico, il présente une peinture murale et une aquarelle. La peinture murale compose une nouvelle version de *Simulation* (2007). L’œuvre en question fait partie d’une série de tableaux intitulée *Forever: The Management of Magic*.(http://www.davidzwirner.com/exhibition/forever-the-management-of-magic/page/3/) Toute la série s’articule autour de la réalité architecturale utopique et artificielle de Disney World.\r\n\r\nSimulation est une œuvre plurivoque qui s’appuie sur trois paramètres. Tuymans contextualise en premier lieu le motif du cercle – cette figure géométrique tellement prééminente dans la vision architecturale des parcs d’attractions de Disney. Une œuvre de Tommy Simoens joue un rôle important à cet égard : ce dernier s’est inspiré d’une étude préparatoire tridimensionnelle du film Where the Wild Things Are (Lasseter, 1983). Le point de départ de Tuymans est donc en partie l’œuvre d’un autre artiste. En troisième lieu, il met l’accent sur le processus de développement des images. Il établit un lien entre le processus cinématographique et le fonctionnement de la mémoire. Selon Tuymans, une image figée (un photogramme) assure un certain calme dans un film, tandis que la peinture génère du mouvement à partir de l’immobilité d’une seule image. Tout le processus de Simulation est comparable à une promenade à travers différents médias.\r\n"},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":""},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"actors":[{"id":129,"name":"Luc Tuymans","category":{"en":"Creator","nl":"Vervaardiger","fr":"Créateur"}}]}