{"id":9453,"title":"RE-ENACTMENTS, This Comb Does Not Work at Random (Hommage à Segundo de Chomón) El Hotel Electrico 1908, 2014","dimensions":"70 x 60 x 30 cm","date_begin":"2014-01-01","material":"wood, card","art_status_id":13,"legal_status_id":12,"category_id":58,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":2,"stream_count":0,"collection":"Courtesy Quay Brothers","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":null,"reference":"","stream_count_app":30,"permalink":"re-enactments-this-comb-does-not-work-at-random-hommage-a-segundo-de-chomon-el-hotel-electrico-1908-2014","description_ca":null,"short_description_ca":null,"description_it":null,"short_description_it":null,"cached_primary_asset_url":null,"cached_actor_names":null,"hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":null,"short_description_uk":null,"description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":false,"category":{"en":"Installation","nl":"Installatie","fr":"Installation"},"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/020/808/large/DSC_0469.jpg?1392901704","poster_credits":"(c)image: M HKA","translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"For this exhibition, the brothers Stephen and Timothy Quay (b. 1947) have specially constructed an octagonal viewing box or maquette with little mirrors in the shape of a case. An additional projection - a rehandling of a fragment from the animated short [*El Hotel Eléctrico*](http://www.youtube.com/watch?v=6kXXSZ0wpww) (1908) by Spanish director Segundo de Chomón - serves as the exhibition's intertextual anchor. One scene, and then mainly a strand of hair from the film, makes a return in the maquette's design. Our gaze is directed by means of these small mirrors, by delineating the space around the object and then reflecting it in some sort of echo chamber. The viewer thus becomes a component of the optical scheme of the constructed setting.\r\n\r\nThe 'complicity' of the viewer is the most important recurring motif in the Quay's artistic strategies.  The oeuvre of these American-born twins is a combination of graphic designs, stop-motion animation films, décors for opera and dance, and spatial installations in filmic, theatrical and museum spaces. Though natives of Philadelphia, their influences are mainly found in Central Europe. Since the 1970's they have continued to extend their own quirky, surrealistic universe, replete with references and visual quotes from art history. Fellow animators have also been influential (like Jan Švankmajer, Jan Lenica and Walerian Borowczyk), as well as the literary work of Franz Kafka, Bruno Schulz and Robert Walser, and the world of classical and contemporary music (Béla Bartok, Arvo Pärt, Karlheinz Stockhausen, Witold Lutoslawski).\r\n\r\nThe figurative work of the brothers Quay is a veritable pleasure to the eye, but its disorienting more abstract character is of equal importance, a process that they translate from their films to their installation pieces. \r\n"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"De gebroeders Stephen en Timothy Quay (°1947) vervaardigden speciaal voor de tentoonstelling een achthoekige kijkdoos of maquette met spiegeltjes in de vorm van een koffer. Een bijkomende projectie - een bewerking van een fragment uit de geanimeerde kortfilm [*El Hotel Eléctrico*](http://www.youtube.com/watch?v=6kXXSZ0wpww) (1908) van de Spaanse regisseur Segundo de Chomón - zorgt voor een intertekstuele verankering met de tentoonstelling. Eén scène, en dan vooral een pluk haar uit de film keert terug in het ontwerp van de maquette. Onze blik wordt aan de hand van spiegeltjes geregisseerd, door de ruimte rondom het object af te bakenen en die dan te reflecteren in een soort echokamer. De toeschouwer wordt dus onderdeel van het optische mechanisme van de setting. \r\n\r\nDe ‘medeplichtigheid’ van de kijker is de belangrijkste constante van hun artistieke methode. Het oeuvre van deze Amerikaanse tweelingbroers is een combinatie van grafische ontwerpen, stop-motion animatiefilms, décors voor opera en dans, en ruimtelijke installaties in filmische, theatrale en museale ruimtes. Hoewel afkomstig uit buurt van Philadelphia, zijn hun invloeden vooral te situeren in Midden-Europa. Sinds de jaren zeventig bouwen ze verder aan een eigenzinnig, surrealistisch universum, vol referenties en visuele citaten uit de kunstgeschiedenis, het werk van collega-animatiefilmers (met name Jan Švankmajer, Jan Lenica en Walerian Borowczyk), het literaire werk van Franz Kafka, Bruno Schulz en Robert Walser en de wereld van de klassieke en de hedendaagse muziek (Bartok, Pärt, Stockhausen, Lutoslawski).\r\n\r\nHet figuratieve werk van de gebroeders Quay is een lust voor het oog, maar het desoriënterede karakter is minstens even belangrijk, een procedé dat ze doortrekken van hun films tot in hun installatiewerken. "},{"locale":"fr","short_description":"","description":"Les frères Stephen et Timothy Quay (°1947) créent spécialement pour l’exposition une boîte à images acoustique ou une maquette avec des miroirs en forme de coffre/malle. Une projection supplémentaire – une adaptation d’un extrait du court-métrage d’animation [*El Hotel Eléctrico*](http://www.youtube.com/watch?v=6kXXSZ0wpww) (1908) du réalisateur espagnol Segundo de Chomón – lui confère un ancrage intertextuel dans l’exposition. Une scène, et puis surtout une mèche de cheveux du film réapparaît dans la maquette. Notre regard est dirigé à l’aide de petits miroirs, en délimitant l’espace autour de l’objet et le faisant se refléter dans une sorte de chambre d’écho. Le spectateur devient un élément du mécanisme optique du dispositif.\r\n\r\nLa « complicité » du spectateur est la constante la plus importante de leur méthode artistique. L’œuvre de ces jumeaux états-uniens est une combinaison de créations graphiques, de films d’animation image par image, de décors d’opéra et de spectacles de danse, d’installation dans des espaces cinématographiques, théâtraux et muséaux. Bien qu’originaires de Philadelphie, leurs influences se situent surtout en Europe Centrale. Depuis les années 70, ils travaillent à une œuvre singulière, un univers surréaliste, truffé de références et de citations qui renvoient à l’histoire de l’art, aux films d’animation de collègues (notamment Jan Švankmajer, Jan Lenica et Walerian Borowczyk), à l’œuvre littéraire de Franz Kafka, Bruno Schulz et Robert Walser et au monde de la musique classique et contemporaine (Béla Bartok, Arvo Pärt, Karlheinz Stockhausen, Witold Lutoslawski).\r\n\r\nSi l’œuvre figurative des frères Quay est un véritable plaisir pour les yeux, son caractère déconcertant est tout aussi important, un procédé qu’ils poursuivent dans leurs films et leurs installations.\r\n\r\n"},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":""},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"actors":[]}